Uz adekvatnu pripremu i prave materijale, moguće je stvoriti velike akrilne krajolike na otvorenom.
napisao Andrew Paquette
Početkom 2003. napustio sam visoko stresnu industriju animacija u Hollywoodu u Kaliforniji i preselio se u Arizonu, gdje sam se mogao posvetiti slikanju tema sa jugozapada. Sada radim dvije do četiri akrilne slike 36 "-x-48" svaki tjedan, radujem se što ću više Arizone i jugozapada moći slikati.
Uskršnja Cholla 2004. akril, 36 x 36. Sva umjetnička djela ovaj članak zbirka umjetnika. Iako nije moj uobičajenu praksu, razvio sam ovu sliku u mom ateljeu s fotografija. impresioniran s učinkom rane jutarnje svjetlo na ovom kaktusu, Morao sam ga čak i slikati iako sam znao učinak ne bi trajalo dovoljno dugo za slikanje na licu mjesta. Značajno sam napravio promjene sastava i boju fotografija i bio zadovoljan cjelokupnim rezultati. Ovo je prvo nove grupe simboličkih krajolici. Za ovaj, Tražio sam jugozapad predmet koji je bio evokativni za Uskrs. |
Na početku sam brzo naučio slikati iz nužde, jer sam radio puno radno vrijeme, a slikao sam samo subotnje popodne. Znao sam da ću, kad bih ikad bio u galeriji, dok sam još bio dovoljno mlad da to cijenim, iskoristiti svoje vrijeme što je pametnije moguće. Sada se brzo slikam jer volim spontane efekte koje mogu postići. Međutim, slikanje brzo ne znači da sam šamar. To znači da slikama dajem onoliko vremena koliko im treba i ne pretjerujem s njima.
Za slikanje brzo je potrebna priprema. Doslovno, slika se može napraviti u toliko vremena koliko je potrebno da se platno prekriva bojom. Najbolji pristup za mene je izrezati što više koraka, tako da sve što moram učiniti je prekriti platno. To znači da moram znati što mogu očekivati prije nego što počnem, posebno u pogledu načina na koji ću organizirati elemente. Ako znam koje četke upotrijebiti, koje poteze kistom upotrijebiti i što želim učiniti sastavom i bojama, mogu potrošiti svoje vrijeme na slikanje, a ne na grebanje po glavi, pitajući se što da radim ili jesam li dobro shvatio.
Gotovo bez iznimke započinjem i završavam svoje slike na licu mjesta. Mogu biti nespretno nositi i raditi na tako velikim platnima na lokaciji, ali radije radim velika jer volim koristiti cijelu ruku za poteze četkom. To rezultira širokim potezima koji mi se čine privlačnim. Kad boja padne, ona se vrlo brzo suši. Vremenske neprilike zadržavaju duže na mokrom, ali od toga ne koristim vrlo često u Arizoni. (Jednom sam cijelu sliku isprao s platna, ostavljajući raznobojnu lokvu pred nogama.) Iz tog razloga pokušavam dizajnirati sliku oko boja koja se neće stapati. Ako smatram da je važno da se miješaju boje, tada ću dvije ili tri boje, koje želim uklopiti, miješati unaprijed, umetnuti par kista s tim bojama i obrezati ih što je brže moguće.
Da bih pronašao predmete, jednostavno se vozim u svom kamionu i skeniram krajolik da bih mogao vjerovatno uočiti mrlje. Također često pokušavam zaledne ceste i koristim svaku priliku da se „izgubim“kako bih poboljšao svoju bazu podataka potencijalnih web lokacija. Katalogizirat ću stranice u mislima kada nabavljam namirnice, koram po kući ili putujem do odredišta o kojem sam pročitao u vodiču. Ako moj kamion napuni bojama, napravit ću sliku gdje god se zaustavim. Uz put obično uočim pola tuceta koja bih željela slikati, a koja ću kasnije provjeriti. Kad sam živio u Kaliforniji, obično sam vozio 350 milja svaki put slikajući lokacije. Sad kad sam u Arizoni, radim u krugu od 100 milja od svoje kuće, tako da noću mogu spavati u vlastitom krevetu, umjesto u kamionu. Najveći problem s pronalaženjem lokacija je taj što moram slikati tako velike razmjere da moram dobiti mjesto za parkiranje svog kamiona unutar nekoliko stotina metara predmeta. Vidio sam nekoliko lokacija koje bih volio slikati, ali nemam pojma kako bih došao do njih u svom kamionu.
Trinaest milja do dvorišta Butte 2003, akril, 36 x 60. Primijetite kako se obrisi kontura daleke planine na ovoj slici gotovo su ravno. Kad sam slikao, vidio sam da su bili vrlo blizu ravno. Za zabavu sam se odlučio poslužiti moj T-kvadrat kako bi pojačao učinak. Pustio sam da se mala, kvrgava stabla križaju rub, ali efekt je savršen geometrijska ravnost. Svidio mi se rezultat, i drago mi je što sam sebi dozvolila to učiniti jer me podsjećalo da slikam, ne nužno stroga reprodukcija krajolika. Nakon ovog rada, više sam koristio ravnanja često na drugim slikama od pustinjske planine. |
Jednom kada sam ukrcao sve zalihe u svoj kamion, rijetko se okrenem natrag. Vratio sam se samo jednom praznih ruku. Volim voziti dugu udaljenost prije nego što se zaustavim slikati, jer mi pruža priliku da se opustim i zaboravim na svakodnevne probleme. Jednom kad shvatim da sam primijetio krajolik i pokušao smisliti kako ga slikati - umjesto da razmišljam o krovu koji je procurio kod kuće ili nekom drugom problemu - započinjem tražiti mjesto na koje bih se mogao povući.
Nakon što sam postavila svoja dva bića (jedan za platno, jedan za držanje boja i vode), pojedem sve što sam ponijela sa sobom i u džepove napunila dvije boce vode. To radim jer više neću jesti sve dok ne završim. Jednom kad počnem slikati, ne zaustavljam se ni za što, osim da pijem vodu. Koristim sportske boce za uštedu vremena. Ne odstupam da pogledam sliku. Ne sjedim odmarati koljena. Ne prestajem se hladiti. Crtam, zatim slikam. Kad završim, bacam sve natrag u kamion, zatim napravim crticu do najbliže trgovine ili restorana za hranu i stanku za kupaonicu.
Nikad ne radim preliminarne skice niti fotografiram. Dovoljno dobro crtam da ta pomagala nisu potrebna. Štoviše, potrebno mi je duže da pronađem crtež s fotografije ili skice nego što sam to ispočetka napravio cijelu sliku. Osim toga, praćenje je nevjerojatno dosadno. Izrađujem izgled izravno na platnu prije nanošenja bilo koje neprozirne boje. Ovisno o složenosti teme, možda bi bila jednostavna poput linije horizonta s nekoliko točaka za prikaz glavnih značajki, ili može biti vrlo kompliciran crtež za izvođenje skoro jednog dana, što zahtijeva dva ili više izleta za nanošenje boje. To sam učinio već nekoliko puta - na slikama poput Dobrodošli u Arizoni i Art Rock-u, ponekad odsjedajući u hotelu nekoliko noći dok dovršim sjednice.
Te su slike, s gledišta crteža, dvije najkomplicirane slike koje sam ikad napravio. Prva, Dobrodošli u Arizonu, komplicirana je zbog svih aviona koji se preklapaju. Uz to, ima nervozujući gomilu mršavih predmeta koji im se probijaju ispred drugih mršavih detalja. To znači da ću, ako probijem moždani udar, pozadinu obojiti. Drugi, Art Rock, bio je kompliciran jer je tema bila toliko bliska da sam mogao vidjeti detalj. Moje je pravilo: Ako vidim, mogu ga naslikati. Zbog toga udaljenost od mene do predmeta određuje veličinu četke koju koristim.
Dobrodošli u Arizonu 2003, akril, 48 x 36. U smislu crtanja, ovo je jedno od moje najsloženije slike. morao sam vratite se na scenu drugog dana položiti u boju. |
Koristim akrilne zlatne tekućine. Dolaze u bocama sa brizgaljkama, što više volim jer boju mogu izvući brže nego s cijevima s vijcima. Mogu ručati bocama jednom rukom; cijevi uzimaju dvije. Za održavanje tekućine u boji koristim ArtBin kutije sa šest utora, koje su dovoljno duboke da u svaku utoru drže punu bocu tekuće boje. Koristim dvije ili tri kutije po slici. U prvom, u svaki otvor ulijevam vodu da bih ih napunio do pola. Zatim u vodu iscijedim malu količinu sirove boje slučajnih, jeftinih boja. Ovo su moje "boje za crtanje". Brzo se operem u svom crtežu. Kad završim, zgrabim svježu paletu i pomiješam šest najčešćih boja na sceni, obično su to svijetla i tamna inačica triju najistaknutijih predmeta: neba, oblaka i stijena. Ja utore popunjavam ovom bojom, tako da čak i ako se formira koža, boja će ostati vlažna barem dok ne završim - ako ne i duže. Štitim "modifikacijske boje" u malim količinama na poklopcu palete. Ovo su boje koje ću u malim količinama miješati prema glavnim bojama prema potrebi.
Za četke uglavnom koristim bijele najlonke Winsor & Newton University s dugim ručkama. Imam i nekoliko mopova za akvarel. Imam četiri divne, ali skupe torbe za Tran četke. Opet, ovo je da uštedite vrijeme. Sve male četkice su u jednom slučaju, četke srednje veličine u drugom, velike u trećem, a moji kratki četkici u četvrtom. Ovo štedi vrijeme sortiranjem četkica dok slikam. Prije odlaska iz kuće ponekad odaberem paletu, ali češće to radim na licu mjesta, jer je teško predvidjeti boje koje će prevladavati u krajoliku, pogotovo ako još nisam odlučio gdje ću boja. Dakle, imam tri kutije s bojama (preferiram velike boce od 16 oz) i odaberem 12 ili više boja koje ću najvjerojatnije koristiti prilikom postavljanja. Imam preostalu boju za slučaj da sam ostavila jednu bocu, ali obično pogodim ispravno.
Uglavnom koristim platna Masterpiece Monet. Nosači Masterpiece-a izrađeni su od dobrog i punog drveta. Imaju poprečne držače u svim kutovima i dolje u sredini u veličinama koje koristim, a pričvršćeni su na stražnju stranu, a ne na bočne strane. To čini sigurnim, dobro napravljenim platnom.
Whitney otkrila 2003, akril, 36 x 60. Kad je zora stigla na to sceno, oblaci su se dizali i otkrio sam da sam spreman gore ispred ove veličanstvene pogled na planinu. Nacrtao sam podcrtavanje neposredno prije nego što su se oblaci ponovno nastanili blokirajući moj pogled. Čekao sam gotovo sat u snijegu. Na kraju oblaci ponovo je podignuo, ali se skrasio malo kasnije. Ovaj posao započeo sam u pet u ujutro i završio u 5:30 navečer, slikati pet do 15 minuta, a zatim čekati sat vremena ili tako nešto. Nakon prvih par puta u rano jutro, nikad više nisam stigla čist pucanj planine. Između moje skice boje koje sam već miješao, i sjene nagovještaji raznih dijelova planine to bi se pojavilo sada i onda, bio sam u stanju dovršiti platno. |
Sve moje najbolje slike su teme o kojima sam imao vremena razmisliti prije nego što izvadim svoje boje. Teško ih je načiniti na sve načine, jer moram istražiti i nova mjesta, ali sada pokušavam razmišljati o svojim temama i odabrati lokaciju prije nego što napustim kuću. Na izlasku razmišljam kroz najvjerovatnije kompozicije, razmatrajući svoje mogućnosti i u biti to slikam u svojoj glavi. Do dolaska imam dobru predstavu o tome što želim. Ne dopuštam sebi mnogo vremena, pa se koncentriram na izvršenje plana za sliku. Brzina je u biti. Ako imam više sjednica, nastavljam razmišljati o sastavu, redoslijedu poteza kistom, bojama i sl. Dok sam u hotelskoj sobi i čekam sljedeći dan. S vremena na vrijeme promijenit ću način dok slikam, ali to je rijetko. Ako želim poboljšati svoju tehniku, volim raditi ovo između slika, a ne na slici. Postoji toliko slika da se ne treba brinuti mogu li u svaku od njih ugraditi svako poboljšanje. Nikad ne bih postigao ništa - i uvijek je sljedeća slika.
Art Rock 2003, akril, 48 x 36. Ova slika proizlazi iz ideja u Drevni junak. Relativni na koji mislim u Ancient Hero proučavao je male stijene kao osnova za apstraktne planine on je naslikao. Odlučio sam učiniti isto, i postao sam vrlo zainteresiran za preklapajući se obrasci u sjeni i teksture na stijeni. |
Pustinjski plesači 2003, akril, 48 x 72. Inspiracija za ovu sliku bila je stari moj prijatelj iz srednje škole koji je postao pjevač. Pjesma Gordon Lightfoot natjerao me da pomislim na nju i to me podsjetilo da želim naslikati ove biljke agave koje uvijek se činilo da pleše na vjetru. |