Svjetlost doslovno oživljava sliku. Ne samo da otkriva oblike i boje predmeta na vašoj sceni, već ako se pravilno koristi, može poboljšati cjelokupnu kompoziciju vašeg crteža ili slike. Stoga vam je najvažnije da razumijete različite vrste osvjetljenja i njihove utjecaje na subjekte kako biste mogli koristiti svjetlo za poboljšanje svoje umjetnosti. Za početak možete naučiti o šest glavnih vrsta izvora svjetlosti, kao i rezultiranoj reflektiranoj svjetlosti.
Velika šestorka
Prednje svijetlo. Prednje svjetlo nije vizualno najugodnija vrsta rasvjete jer uklanja i skriva sjene, kao što vidite na mojoj skici amura. Bez uvođenja sasvim svjetlosne i tamne strane, promjena ravnina nije očita. To ima tendenciju sravnjivanja svega u sceni, tako da je teško postići iluziju treće dimenzije.
Prednji napad: U ovoj skici okupao sam strukture amura u punom prednjem svjetlu koje dolazi iz izvora slabog svjetla. Kut svjetla dao je malo dublju vrijednost kutnim krovovima, jer oni odbijaju svjetlost, a ne natrag u oči gledatelja. Da bih odvojio različite ravnine, upotrijebio sam dijagonalno sjenčanje da bih preuveličao promjene vrijednosti na nekim zidovima.
Prednja četvrtina svjetla. Postavljeno kao da dolazi preko vašeg ramena, prednja četvrtina svjetla razdvaja ravnine na svijetla i tamna područja. Uzorci sjene koje stvara ova vrsta svjetla jasno definiraju oblike i oblike objekata, poput svjetionika na skici s lijeve strane, i dodaju interes cjelokupnom dizajnu. Zbog tako jednostavnog razumijevanja i ponovnog stvaranja na vašoj površini, prednja četvrtina svjetla je vjerovatno najčešće korištena vrsta rasvjete.
Pogled preko ramena: Ovdje je svjetlost dopirala iz kuta od 45 stupnjeva iza mog lijevog ramena. Ova četvrtina prednjeg svjetla stvorila je atraktivan uzorak svijetlih i tamnih područja, što je pomoglo da se definiraju promjene ravnih ravnina, kao i zakrivljeni oblik svjetionika.
Sporedan. Budući da bočna svjetlost daje veći naglasak na svijetlu i tamnu stranu predmeta, s njima se može malo teže obraditi. Primjerice, ne želite da slike strogo polumrake i polumrake postanu monotone. Stoga je, uz bočno svjetlo, važno obratiti pažnju na svoje lijepe sjene. Baš kao što sam to učinio u svojoj šumi na sljedećoj stranici, tako možete koristiti lijeve sjene za dodavanje ravnoteže i raznolikosti prizoru.
Svjetlo sa strane: U ovom šumskom prizoru, direktna bočna svjetlost okupa jednu stranu svakog debla stabla i baca udaljene strane u mrak. Sjene marširaju ravno kroz kompoziciju, tako da sam mijenjao smjer i oblik lijepih sjenki za ravnotežu. Postavio sam i neke mrlje tamne vrijednosti pozadinskog lišća pokraj osvijetljene strane nekih debla stabala kako bih dodao dubinu prizoru.
Pozadinsko osvjetljenje od tri četvrtine. Ova vrsta svjetla dolazi iz kuta od 45 stupnjeva iza subjekta, bilo lijevo ili desno, kao što je prikazano u slici farme. S ovim izvorom svjetla, osvijetljena područja objekata obično se pojavljuju u obliku tankih, okomitih klizača, dok je glavni dio scene u sjeni. Kad se učinkovito koristi, pozadinsko osvjetljenje od tri četvrtine može dodati utjecaj i dramatičnost bilo kojem predmetu.
Rasvjeta raspoloženja: mali pomaci sjajne svjetlosti na većim sjenovitim stranama predmeta koji vas gledaju stvaraju auru uzbuđenja. Namjerno sam se pozicionirao malo lijevo od zgrada na ovom prizoru kako bih iskoristio ovaj efekt. Ali kako se tri četvrtine pozadinskog osvjetljenja obično događaju samo u rano jutro ili kasno popodne u uvjetima koji se brzo mijenjaju, morao sam raditi brzo.
Pozadinskog osvjetljenja. Pozadinsko osvjetljenje je u većini slučajeva jednostavno silueta. Možda mislite da bi pozadinsko osvjetljenje uništilo većinu detalja bacanjem predmeta u duboku sjenu. No prijedlog obrasca možete zadržati variranjem najmračnijih područja sjene iako postoji minimalna promjena vrijednosti ili boje. Primijetite kako sam mijenjao intenzitet svojih tamnih sjena oko umjetnika u mojoj skici ispod.
Povratak na izvor: U ovom prizoru iz radionice akvarela u Italiji pozadinsko osvjetljenje proširilo se uskom vijugavom ulicom postavljajući umjetnika u gotovo potpunu siluetu. Da bih pomogao kompoziciji, malo sam zakrenuo zgradu prednjeg plana kako bi dobio malo svjetla. Tada sam pomoću reflektirane svjetlosti ublažio tamne vrijednosti u najdubljim sjenama.
Gornje svjetlo. Pod onim što ja zovem svjetlo prije podne, objekti ili zgrade uglavnom će biti u sjeni, s izuzetkom gornjih vodoravnih ravnina. Prava gornja svjetlost obično ne postoji u prirodnim uvjetima, barem ne u Sjedinjenim Državama. Čak i dok sunce tijekom ljeta prijeđe iznad podneva, još uvijek dolazi iz južnog kuta. No, vrhunsko svjetlo može se generirati u studiju i koristiti za stvaranje zanimljivih, neobičnih uzoraka sjena.
Visoko podne na preriji: Kako bih ukazao da je sunce visoko i gotovo iznad njega, pojačao sam sjene ispod streha staje, omogućujući im da postaju sve svjetlije kako se kreću niz zidine. Ove duge lijeve sjene na okomitim zidovima staje govore "visoko podne."
The Extra
Jedan fascinantan rezultat svjetlosti koja pada iz izvora svjetlosti je reflektirana svjetlost. Jaka svjetlost koja svijetli na svijetlom ili svijetlom objektu, tipično se "odražava" ili odbija taj objekt na obližnje objekte. Na primjer, u krajoliku, svjetlost može odskakati od bijelog silosa i na zid crvene štale pokraj njega. U tihoj prirodi svjetlost se može odbiti od jarke svijetle boje na tamnijem platnu ispod njega. To objašnjava zašto se vrijednosti ponekad mijenjaju po površini predmeta? Odbijena svjetlost udara neki dio ravnine, lagano osvjetljavajući to područje.
Kad spoznate ovaj fenomen, počet ćete vidjeti kako se to događa svugdje. Uključivanjem promjena vrijednosti i boja stvorenih reflektiranom svjetlošću možete poboljšati realizam u svojoj umjetnosti.
Tajna
Kada radite u studiju s tihog života ili postavljanjem portreta, imate prednost korištenja konstantnog izvora svjetlosti. Ali kad crtate ili slikate na lokaciji, budite svjesni da se smjer svjetla uvijek mijenja. Dakle, u ranim fazama rada, vjerojatno je najbolje ustanoviti odakle svjetlost dolazi i držati se te odluke kako se vaš sastav razvija, čak i ako se vaš izvor svjetlosti mijenja. Želite da svjetlost, sjene i bačene sjene u vašoj umjetnosti budu prilično dosljedni kako bi vaš rad izgledao prirodno.
Naravno, možete napraviti neka podešavanja kako biste poboljšali uzorak svjetla i zatamnjenja u svojoj kompoziciji. Na primjer, možda biste htjeli pojačati kontraste svjetla i zatamnjenja u središtu vašeg interesa ili umanjiti ometajuće svjetlo ili tamno područje na manje važnom dijelu.