Demonstracija uljanim slikama Peter Fiore, instruktor DVD-a Slikanje uljem River Bend
Zima može biti sumorno doba godine, ali slikari mogu pretvoriti obični sivi dan u nešto spektakularno. Tajna oživljavanja zimskih pejzaža živopisnom bojom leži u razumijevanju kako vrijednosti boje i temperature djeluju međusobno.
Zimske sjene i nebo
Uvijek zapamtite da na subjekt slikate efekt svjetlosti, a ne lokalne boje predmeta. Na primjer, kada jaka sunčeva svjetlost padne na subjekt i stvori lijepe sjene, promatrana vrijednost sjena je tamna, stvarajući ekstremni kontrast sunčanim područjima. Ako se slikaju kao što je promatrano, sjene na snijegu mogu izgledati teške i predigre. Da bih to popravio, povećavam vrijednost zasjenjenog snijega tako da ga približim vrijednosti snježnog dijela snijega - ali s jednim podešavanjem: razlikujem snijeg osvijetljen od snijega iz sjene prilagođavajući temperaturu boje. Drugim riječima, čini da su osunčani dijelovi malo topliji, a sjene malo hladnije. Time se čuva iluzija svjetlosti i sjene, a istovremeno svijetli cjelokupni učinak scene.
Međusobna interakcija boja između neba i snijega također zaslužuje posebnu pozornost. Na izlazećem suncu (na vrhu), kao i u svim krajolicima, nebo igra ključnu ulogu u određivanju ukupne boje, atmosfere i raspoloženja. Zimi je, međutim, to mnogo očiglednije, jer je zemaljska ravnina, bijela od snijega, divan reflektor.
Upoznajmo se s nekim specifičnostima kako sam slikao izlazeće sunce:
A. Polje i snijeg
U snježnom polju zasjenjenom oblakom u pozadini (A) zadržao sam sve promjene boja unutar iste vrijednosti, zbog čega se čini da polje ostaje na svom mjestu i leži ravno. Različite nijanse uključuju zelje, plavca, lavandu i pinke. Kako bih zadržao vizualni interes, koristio sam poteze suhe četkice za iscrpanu travu i poteze tople boje za travu svjetlu. Ovi komadići komplementarne boje oživljavaju oblike.
B. Snijeg u sjeni
U donjem desnom kutu (B) mrlja snijega sadrži iste boje, ali na nižoj vrijednosti da stvori dublji oblik sjene.
C. borove iglice
Razbio sam oblik sastavljen od borovih iglica na dva dijela: svjetlost i sjenu. Koristila sam naranču, žutu, crvenu i toplo zelje za svjetlo područje. U sjeni sam koristio iste boje, ali produbio ih u vrijednosti. Također sam napravio i ove tamnije mješavine hladnije. Da budem jasan, koristio sam utjecaj plave boje isušivanjem boje, bez upotrebe same plave boje. I na svjetlu i u sjeni koristio sam komplementarne note da bi boja bila raznolika i zanimljiva.
Uzmite u obzir i onu malu mrlju plavo-zelenog snijega u gornjem lijevom kutu ovog odjeljka. Stavio sam ovo hladno područje u svoj sastav da bih se suprotstavilo cjelokupnom toplom svjetlu.
D. Linija drveća
Uvijek sam svjestan odnosa boja unutar bilo kojeg područja slike. Koristeći male komadiće hladne boje svjetlosne vrijednosti između udova stabala, predložio sam polje koje se nalazi iza linije stabla. Ovaj detalj sam po sebi djeluje kao cjelovita slika. Mrlje, svjetla i boje stvaraju dinamiku ovog odjeljka.
E. Istaknuti na bazi stabla
POW! Razgovarajte o boji i vibratu - koristio sam svaki trik u knjizi da stvorim varijacije u boji i svjetlu. Primijetite kako se sve oznake miješaju, ali ne miješaju, stvarajući prijelaze svjetlosti u sjenu. Oznake boje nisam upotpunio jednim prolazom; nanošenje boje ovdje je proces tkanja.
Mnogo se može postići izmjenom temperature, a ne vrijednosti. U skupini žutog svjetla promatrajte sve suptilne note lavande, sivila i zelenila, koje pojačavaju učinak sjajne svjetlosti. Ograničena je relativno hladnim sjajem napravljenim od mješavine viridijansko zelene i bijele boje dovedene do iste vrijednosti kao i žuta koja je okružuje. Ja postižem ukupni učinak osvjetljenja promjenom temperature - u ovom slučaju hladnim isticanjem na toploj površini - umjesto promjenom vrijednosti.
F. zasjenjena baza drveta
Plave note u zasjenjenoj podlozi stabla su odraz svjetlosti s neba. Još jednom, djeluje princip promjene temperature umjesto promjene vrijednosti.
Stavio sam nekoliko toplih prolaza s nepravilnim potezima kista kako bih predložio korov i travu. Ove oznake pomažu sidriti stablo u zemlju. Različiti usmjereni potezi, boje i vrijednosti stvaraju vjerodostojan prostor.
G. Udaljeni gornji desni
Atmosferu stvaram kontrolom boje i rubova. Kasnopodno nebo osvjetljava vrh stabla, pa sam na žlicu naranče stavio žuto-narančastu svjetlost. Upotrijebio sam tople, meke rubove krošnje protiv relativno hladnog neba da bih održao mjesto stabla u pozadini. Tamne tragove bližih grana drveća guraju liniju stabla još dalje.
Peter Fiore, nagrađivani pejzažni umjetnik poznat je po svom rukovanju svjetlom i bojama. Predaje u školi za vizualne umjetnosti u New Yorku, a vodi i radionice. Za više informacija posjetite www.peterfiore.com.
Više resursa
- Ovaj se članak izvorno pojavio u broju časopisa The Artist's Magazine za studeni 2011. Kliknite ovdje da biste se pretplatili na časopis Umjetnik već danas.
- U novom petosatnom demonstracijskom DVD-u Petera Fiorea, River Bend, svjedočit ćete kako njegova slika izlazi iz referenca fotografije kroz njegovo dovršavanje. Vidjet ćete sve: slika stvorena mješavinom miksa i udara po udarcu, kao i obilazak Peterovog ateljea, te rasprava o njegovom procesu.
- Prijavite se na bilten ArtistsNetwork za poduku o umjetnosti, ideje i inspiraciju i preuzmite besplatno preuzimanje za pridruživanje!