Shane Wolf predstavljen je u novembru 2012. godine časopisa The Artist's Magazine. Evo, on dijeli besplatni članak o tome kako stvoriti 3-satnu alla prima skicu figure u ulju. Vrijeme pripreme je otprilike 30 minuta; ukupno vrijeme modela je 3 sata.
Skica Alla Prima u ulju
Shane Wolf
Prije nego što započnem, sastavim četke. Za skicu alla prima ove veličine (veličina platna otprilike 20 × 15) ovo su četkice koje ću vjerojatno koristiti. Primijetit ćete uglavnom stanove. Za muški lik uglavnom koristim stanove; Sviđaju mi se ravni, skulpturalni potezi koje pružaju. Za ženske figure koristit ću mješavinu stanova i fileta (filberti daju mekše, zaokruženije poteze). Dvije četkice s crvenim ručkama su jeftina, meka sintetika koju volim u fazi crtanja slike. Dvije krajnje lijeve četkice su moje četkice za brisanje: vrlo čvrste četkice za čekinje pomoću kojih mogu koristiti malo mineralnog duha da isperem eventualne pogreške. Četkica za ventilator je tu samo u slučaju da u bilo kojim potezima moram srušiti dosadne ivice boje. Ostalo je za obično slikanje.
Važno mi je koristiti četkice različitih veličina, jer to pomaže u stvaranju raznolike teksture boje na slici.
Prvi korak: Priprema platna
Na kraju dana slikanja povremeno ću koristiti svoje pigmente za otpad kako bih pripremio nekoliko platna za skice, umjesto da ih odbacim u smeće. Za svoje skice alla prima često koristim boju polja srednjeg tona, a nijansa može biti bilo gdje od hladne, tople ili neutralne nijanse. Svaka boja polja različito će utjecati na stvarne pigmentne smjese. Za ovu demonstraciju odlučio sam upotrijebiti hladnu sivu polutka srednjeg tona u koju sam malo crvene boje iscijepio češljem kako bih dodao malo teksture. Ponekad prebojim te platnene pripravke priličnu količinu, tako da imam pomalo nesretnost već od početka.
Priprema platna je potpuno suha kada započnem svoju skicu. Većinu vremena jednostavno nalijepim malo platna na ploču i slikam, kao što sam to učinio ovdje.
Drugi korak: odabir boja palete za sliku
Prije nego što model stigne u studio, slikar već ima dosta posla, naime postavljanje svoje palete. Moji pigmenti ovdje, s desna na lijevo: Bloxx pahuljasto bijela, W&N žuta oker blijeda, W&N sirovi umber, Old Holland spaljen umber, Old Holland crveni umber, W&N bjelokosti crni, W&N kadmij crveni.
Iz njih uvijek pretvaram vrijednosni niz vjerojatnih tonova mesa. Uz malo iskustva, uče se koji su dobri osnovni tonovi mesa, a to sam ovdje prije pomiješati. Ključno je da smjesa svjetlije vrijednosti bude malo veća boja nego sljedeća tamnija smjesa (jer tako oblik djeluje u prirodi: „lakši, svjetliji, tamniji, siviji“stara je akademska izreka koja objašnjava gdje je objekt u svjetlu, to svjetliji je, kako se svjetlost pretvara u poluton, postaje tamnija i sivja. Složenija je od ovoga, ali to je temeljni princip.).
Malo je ključna riječ i treba puno vremena da se savlada u praksi. Kao što zna svatko tko je slikao leševe, žuticu ili osunčane ljude umjesto „normalnih“usana, tonovi mesa su vrlo osjetljive prirode! (FYI: razlike u boji ove suptilne vjerovatno neće biti vidljive u tisku.)
Najlakša i najsvjetlija mješavina je od ljuskaste boje bijele boje, kadulje crvene i žute oker blijede boje. Druga smjesa je ista s dodatkom malo crvenog umaka. Treća je pahuljasta bijela, kadulja crvena, žuta oker blijeda i izgorjela umber. Četvrti je isti, ali s više spaljenih umera i manje ostalih. Najcrnja smjesa na mojoj paleti je ono što će se koristiti za crtanje pranja i pilinganje u sjeni: izgorio umberte s dozom pahuljasto bijele boje kako bi malo smanjio toplinu.
Iz tih će se mješavina istresti boje prema potrebi prema modelu i slici. Ako mi treba više crvene boje, dodat ću je. Grayer, nema problema. Lakše, idi na to. Pripremanje ovih mješavina uvjerava me da ću na svojoj paleti imati dovoljno boja da bih mogla stvarno slikati, a ne trošiti previše vremena na pronalaženje boja.
Treći korak: Sprint; Prvih pet sekundi skice Alla Prima
Pomoću jedne od četkica za crtanje nahranim dlačice srednjim (nekoliko kapi lanenog ulja i puno mineralnih duha bez mirisa u mojoj srednjoj šalici; trebalo bi da bude jako tekuće) i napunim malu količinu mješavine sjene. Trebao bi biti konzistencije u akvarelu kako bi tekao lako i vrlo lagano.
Prvih 5 sekundi lepršavi su potezi koji predstavljaju moje prve dojmove i gestu poze: glavne crte pokreta, veličine i položaja na platnu. Ne zahvaćam se razmišljanjem! To je poput prvih pet koraka iz početnih blokova sprinta: samo kreni!
Četvrti korak: Stavljanje slike u sliku
Počinjem gledati uzorak svjetlosnih sjena modela. Još uvijek koristim istu tekuću boju, započinjem pilingom u ključnim strukturama kako bih osigurao da crtež ide u pravom smjeru (tj. Rebrast koš, lubanja, zdjelica, linea alba). Primijetit ćete da sam u usporedbi s mojim početnim potezima geste odlučio malo spustiti lik na platnu. Ovo je važna odluka od početka: odlučiti gdje staviti svoju figuru. Pod uvjetom da uvijek možemo obrezati ako je potrebno, ali mogućnost kontroliranja postavljanja figura rudimentarni je dio kompozicije, čak i ako je riječ samo o skici.
Peti korak: Prvih 23 minuta skice
Sa svojim modelima koristim 23-minutni i 7-minutni ciklus odmora. Na kraju prvog zasjedanja želim završiti čvrstu izjavu o crtanju. Ovdje možete vidjeti pojačao sam sjene, pažljivo skrećući pažnju na crtež. Koristim istu smjesu sjene, ali manje razrijeđenu, tako da mi daju tamniju vrijednost. Volim svoje sjene držati pomalo prozirnim, dopuštajući boji polja da se piju i malo ih prozrače. Većina sjena koje su ovdje slikane vjerojatno će na kraju biti netaknute, pod pretpostavkom da su točne (što je, naravno, cilj!).
Ne mogu dovoljno naglasiti važnost čvrstog crtežnog stava. Iako imam određene ciljeve vremena na umu, neću nastaviti slikati sve dok crtež ne postane čvrst. Ako treba još jedno sjedenje, neka bude tako. Nestabilna izjava za crtanje neće se popraviti s više boja i informacija. Suprotno tome, što će se dalje razvijati, činiće se još groznijima. Nemojte biti toliko priloženi ni za jedan pojedinačni dio slike da ga ne biste mogli odmah izbrisati ako vidite da nije u redu.
Korak šesti: Početak svjetla
Za rad s alla prima figurama gradim od tamnog kraja lanca vrijednosti prema gore. To znači da sada koristim novu četku s mojom drugom najmračnijom pigmentnom smjesom, bez ikakvih sredstava. Ova boja predstavlja sve pola tona na figuri, što znači da djeluje kao naša barijera između sjena i sljedećeg kruga svjetla. Dakle, logično govoreći, svaki pojedinačni rub sjene koji dodirne svjetlosni oblik na mojoj slici mora imati hit ove boje (tj. Rebrasti kavez, latice, deltoid, triceps, vrat, trbuh, bedra …) - bez obzira na to koliko ili koliko malo dolazi od modela. Ovdje mislim planski: model vidim u fasetima više nego okruglih oblika, a ravna četka mi pomaže da iscrtavam sliku.
Koristim boju prilično gusto: opet, bez medija. Započinjem svoj hod u laganom obliku i povlačim se u sjenu. To je važan princip u mojim skicama: uvijek povlačenjem svjetlije vrijednosti u tamniju vrijednost. Na taj ćete način dobiti mnogo čistije prijelaze između vrijednosti u usporedbi s obrnutim (povlačenjem tamnije u svjetlije). Kontrola načina na koji se prijelaz događa odnosi se na spretnost četke: ponekad je to sporo, osjetljivo milovanje; ponekad staccato flick; povremeno dodir prsta; ponekad klizno okomito u susjednu vrijednost; ponekad samo jedva preklapajući poteze. Divno je dobiti savršen prijelaz od početka, ali ponekad je potrebno malo raditi.
Riječ mudrima: više se „igrate“jednim potezom četkice, općenito prljavijim što dobivaju. Ono što alla prima slikanje može učiniti tako čudesnom je njegova čistoća, nedostatak „prelijevanja“sa bojom. Čini se da je slikar zapovjedio svaki udarac i savršeno ga položio (iako je stvarnost možda bila prava hrvačka utakmica!). Ako neko područje počne gubiti cjelovitost, ostružite ga i ponovo posložite. To je psihološka bitka, ali istrgnuti je i ponoviti će biti mnogo bolji (i učinkovitiji) za sliku.
Sedmi korak: Nastavak svjetla
Nakon što su postavljeni svi moji tamni polusjeni, nastavljam isti posao za sljedeću lakšu vrijednost: novi kist, bez srednje guste boje. Nakon svakog udara obrišem četku kako bih je održao čistom. Ako ga ne obrišem, postepeno ću dobivati sve tamniju, siviju boju na sebi (od povlačenja poteza jedan do drugog), čime ću prljavu boju. I cjelovitost boje je presudna pri slikanju tjelesnih tonova.
Slijedeći istu logiku kao i prethodni korak, svaki rub prethodne boje koji dodiruje svijetli oblik mora dobiti hit ove nove boje. Na ovaj način "stvaramo" do najlakših svjetala na slici, uvijek uvjeravajući da naši prijelazi ne iskaču previše.
Osmi korak: Ponovo nastavljanje svjetla
Još jednom: nova četkica, bez srednje guste boje. Ista logika kao i prije: stvaranje točnih prijelaza između prethodne vrijednosti i nove.
Primijetit ćete da sam napravio malu korekciju dužine i geste ruke. Uvijek pazim da provjerim strukturu svog crteža i unesem li promjene čim ih vidim. Da bih ispravio postupak, koristio sam jednu četkicu za brisanje s malo medija na kojoj sam odgriješio lakat i vanjski rub tricepsa.
Korak devet: Prvi prolazak svjetla završen
Još jednom nova četkica: bez srednje guste boje. Ista logika kao i prije: stvaranje točnih prijelaza između prethodne vrijednosti i nove. Na kraju ove faze prošlo je oko dva sata vremena modela.
Napokon sam to prošao kroz svoj lanac vrijednosti i mogu dati neke važne procjene. Tek kada u potpunosti ispunim svoj lik, procijenim bilo koju svoju boju. Uticaj izvorne hladne sive boje polja prevelik je da bi bilo moguće precizno procijeniti boju dok se predmet ne dovrši na osnovni način.
Moram spomenuti nekoliko vrlo važnih načela u ovom trenutku: do završetka ove faze moji su ciljevi: 1) čvrsta struktura i gesta (crtežom), 2) VELIKI oblici i 3) SAMO SVEGA kože.
Spomenuo sam dovoljno o točki 1, mislim. Što se tiče točke 2: Brine me samo najveći avion Mickaelove figure, što znači da mnogo pojednostavljujem. Primijetit ćete da nema pojedinačnih rebara, prednjih mišića serratusa, nabora kože, bradavica itd. Moram se uvjeriti da se veličina oblika radi, okreće se, da su čvrsti u prostoru. Pojedinosti mi ništa neće učiniti. Suprotno tome, smetaju im.
Što se tiče točke 3: u istom pojednostavljujućem duhu kao i točka 2, brine me samo glavna boja Mickaela. Suptilni hitovi od šljokica, zelenila i sivila detalji su koji će pomoći oživljavanju figure, ali samo jednom kada se uspostavi čvrsti ten.
Moja procjena je tada: do sada boje izgledaju prilično dobro. Nisu gotovi, ali to je solidna baza. Obrasci rade; crtež je dobar. Da imam vremena volio bih se ubiti u njegovu glavu, jer bi to dodalo lijep dodir i lijepo bi završilo studij.
Korak deseti: Skulptura svjetla
Ova poza zaista prikazuje anatomiju toraksa na modelu, koja će zahtijevati ozbiljno znanje i pažnju da bi se detalji točno postavili.
Započinjem stavljanjem prvog od najvažnijih naglaska: nekoliko mrlja na pektoralima i na trbušne umetke torakalnog luka. Slijedi postavljanje bradavica. Napomena o bradavicama: prilično su meke i raširene po rubovima, a često su i svjetlije nego što se misli. Zatim započinjem postavljanje prednjih mišića serratusa i nekoliko pojedinosti rebra. Kako je moja velika forma dobro funkcionirala, moram shvatiti da je svaki detalj koji na modelu izgleda svjetliji ili tamniji tek neznatno odstupanje u mojem slikanju. Ovdje se nailazi na puno slikara: pretjerivanje u detaljima. Pojedinosti ne mogu izmijeniti veliki oblik.
Ovo je ono što alla prima radi: slikanje mokro u mokro. Uvijek pazim na to da četkice čistim svaki put kad ih udarim (brišući ih nakon toga). Pri svjetlima, svaki put kada udarim potez, obrišem četkicu, ponovno je uložim i ponovno postavim. Proces se može činiti sporim i metodičnim, ali kad se napravi točno, slika samo iskače u život. Sasvim je kontrast besa samog početka slike kad je pomalo manijakalni sprinter.
Jedanaesti korak: Završne faze
U posljednjem sjedenju odmaknem se i zapitam se koji su prioriteti da dovršim slikanje. Glava je definitivno jedna, kao što omekšava neke trbušne ravnine i pojačava sjene na nekoliko ključnih mjesta. Ukupni kož glave je malo tamniji i ružičastiji od trupa, što olakšava dodir slici. Evo gdje ću također napokon predstaviti nekoliko sitnica i zelenila koje je uvijek tako uzbudljivo dodati. U ovoj pozi zelje (pomiješano od sirove umbre i bijele boje) nalazi se duž čeljusti, vrata i latissimus dorsi; pinci (samo malo više cad crvene boje u kojoj god već lokalnoj boji ima) su u glavi i laktu. Također ću često koristiti jaku boju, tamnu boju za rupice u tijelu (izgorjelo umbre, cad crveno i malo bijele): uho i pupak. Sprječava lik da izgleda kao da ima tamne šupljine praznine umjesto plitkih otvora.
Izbliza
Ovdje možete bolje vidjeti neke od točaka koje sam dao tijekom demonstracije: prozirne sjene, visok chroma pupak i otvaranje uha, mekane bradavice, neznatna pomaka u vrijednosti i boji za detalje, a prve linije geste od samog početka su još uvijek vidljive,
Paleta boja, prije i poslije
Mnogo se može naučiti gledajući slikarsku paletu prije i poslije. Često čista paleta odražava čistu sliku (ali ne uvijek!). Ovdje možemo vidjeti kako sam na kraju slike morao izmijeniti svoje originalne smjese da bih dobio crvene dodire tamo gdje je to potrebno (na primjer za slikanje glave). Tijekom većine slika smjese su bile relativno nepromijenjene. Vidimo da uopće nisam dirao crno bjelokosti. Komad svjetlije sivo-zelene boje u donjem lijevom dijelu palete bio je od sirove umbre i bijele boje, dodane mojoj boji sjene kako bi dobili zelene hitove na slici.
Posjetite web stranicu Shane Wolfa www.shane-wolf.com. Pročitajte igrani članak o Wolfovim umjetninama i tehnikama u časopisu The Artist's Magazine (studeni 2012). I pretplatite se danas tako da nikad ne propustite problem sa savjetima za slikanje, satovima crtanja i još mnogo toga.
Želite li više informacija o slikanju alla prima? Naručite svoje digitalno preuzimanje časopisa The Artist's Magazine (rujan 2008) za "Određeni nagib svjetlosti: Kada Peter Fiore slika alla prima u ulje, rezultat su besprijekorni pejzaži."
VIŠE resursa za umjetnike
• Gledajte likovne radionice na zahtjev na ArtistsNetwork. TV
• Neograničen pristup preko 100 knjiga s umjetničkim uputama
• Internetski seminari za likovne umjetnike