"Tijekom vremena koje slikam (više od 50 godina) moj interes za slikarski čin nikad nije nestao", kaže umjetnik akrila Mark Mehaffey u izjavi svog umjetnika. „Međutim, sadržaj mog rada i moje tehničke sposobnosti neprestano se razvijaju. To je stanje promjene nešto što svi umjetnici prihvaćaju. Rast se događa pomoću promjena. Biti stidljiv, siguran, samozadovoljan ili pretjerano zadovoljan ne gura granice kreativnosti. "(Kliknite ovdje da biste citirali ovaj citat!)
Imao sam sreću da sam upoznao Marka kad je bio na lokaciji snimajući neke nove video radionice za ArtistsNetwork.tv, i odmah smo ga započeli. No tek kasnije nisam pročitao njegovu izjavu umjetnika, u kojoj izražava te poglede na umjetnost i eksperimentiranje, koji su po prirodi rođeni mojima (ako me poznajete, znate da se ja bavim guranjem granica - a ne u agresivnom način, naravno, ali na način koji nam pomaže da svi rastemo kao pojedinci i umjetnički).
U ekskluzivnom intervjuu za internetsku edukacijsku voditeljicu ArtistsNetwork.tv Jennifer Lepore, Mark je podijelio više svoje filozofije o umjetnosti, konkretno, važnosti dizajna i njegovih postojećih svjetova apstraktne i realističke umjetnosti:
„Elementi i načela dizajna se ne mijenjaju samo zato što se bavimo apstrakcijom nečeg stvarnog ili neobjektivnim djelom gdje elementi dizajna postaju predmet ili reprezentativni krajolik; umjetnik još uvijek uravnotežuje iste elemente ", rekao je. "Neki se umjetnici drže jedne teme, a ne druge; Ja imam tendenciju da skačem naokolo i to mogu učiniti jer mi se to zapravo ne mijenja mnogo u mojem umu - i dalje sam angažiran na djelu uravnoteženja, koristeći principe dizajna i svoje alate, ili elemente dizajna,
"Kad radim reprezentacijski rad, to je moj prikaz stvarnosti: vidim svijet, internaliziram ga, zatim ga dijelim s obzirom na svoje slike - a slika koju stvaram je zbroj svih slika koje sam prije napravila, u mom životu do te točke. Moje neobjektivno, ili potpuno apstraktno, rad je sav interni. Dakle, tamo gdje je prvo sve isplanirano (koristeći vrijednosni plan, kompozicijsku skicu, a ponekad čak i referentne fotografije), započinjem intuitivno svoj neobjektivni rad; Dobijem boju na platno ili papir i tada reagiram na to. Čim napravim promjenu, napravim procjenu jer ta promjena mijenja ukupni iznos, a zatim napravim sljedeće zbrajanje ili oduzimanje na osnovu zbroja zbroja i nastavljam se kretati naprijed i natrag sve dok ga u potpunosti ne zbrkam ili izjavim učinjeno. To je samo drugačiji način rada. Neki umjetnici rade jedno ili drugo; Radim oba stila i mislim da su oba legitimna. Za mene to nije težak prijelaz, jer istim elementima dizajna kojim manipuliram i istim principima dizajna koji upravljaju tim odlukama."
Ako želite naučiti više o Mehaffeyjevim tehnikama, iskoristite ovaj ekskluzivni komplet: akvarelnu boju na YUPO® s Mark Mehaffey Premium paletom. A samo za zabavu možete kliknuti ovdje da vidite Markova zakulisnu fotografiju s nekim od ArtistsNetwork tima.
Topli pozdravi, Cherie