Ovaj članak Dalea Laitinena o kontroli vode pri slikanju mokro u mokro je adaptacija članka koji se prvobitno pojavio u časopisu Umjetnički časopis T on Artist za ožujak 2015.
Akvarel je stvar vremena i razumijevanja učinaka koji nastaju različitim količinama boje i vode na četkici. To znanje dolazi s iskustvom; prema tome, iako su bojanje u mokro (nanošenje boje na mokru površinu) i punjenje u boji (miješanje vlažnih boja na površini) dvije najosnovnije tehnike, također su dvije od najtežih za savladavanje. Čak i ako se već neko vrijeme slikate akvarelom, ponovna pažnja ovih tehnika mogla bi vaš rad prebaciti na novu razinu.
Dobivanje osjećaja četkice
Kako steknete iskustvo s četkom, on postaje produžetak vaše ruke i, prema zadanim postavkama, ostatka vašeg tijela, kao i vašeg umjetničkog osjećaja. Dobar kist čini posao slikanja jednostavnijim i omogućava da se poezija vaše umjetnosti pojavljuje s više lakoće.
Dlačice povezane u ploči (metalni omotač) stvaraju uske prostore koji djeluju poput kanala da bi između njih prenosili vodu. Znajući koliko vode ima u vašoj četkici je važno. Ako se kit (dlake ili vlakna) nabreknu vodom, on će preplaviti papir, a boja će se raštrkati na površini.
S vremenom umjetnik upoznaje osjećaj koliko je vlažna ili suha četka. Previše vode u četkici uzrokuje cvjetanje (vidi gornji primjer) i nekontrolirana područja na već mokroj površini. S vremenom sam postao svjestan težine četkice, što mi govori koliko vlage drži. Tučak daje još jedan trag. Natečeni i sjajni čepovi kažu mi da je napunjen vodom.
Kad prvi put vlažim papir i koristim mokro u mokru tehniku, želim vodenu tešku četkicu, ali kasnije, tijekom punjenja u boji ili drugih tehnika za koje je važno kontrolirati količinu vode, pobrinem se da vlasi budu vlažni, ali nije potpuno zagađen vodom.
Odabir debljine papira
Papir je tradicionalna površina akvarela, iako su noviji proizvodi sve popularniji, poput akvarela od platna i glinenih ploča. U ovom ću članku pojednostaviti stvari koncentriranjem na papir.
Koristim lukove Arches 300 lb. ili teži papir, koji je relativno gust, pa se akvarel ravnomjerno raspodjeljuje. Zbog debljine papira, boja se suši sporije i daje mi više vremena za upotrebu tehnike mokro-u-vlažno. Tanji papiri dobro funkcioniraju; jednostavno imaju različite karakteristike, poput bržeg vremena sušenja.
Mokri pokazivači na mokri papir
Prilikom lakiranja mokro u mokro, površina mora biti ravnomjerno vlažna, ali ne toliko vlažna da postoje lokvice. Papir mora imati ravnomjerni sjaj na kojem se ne vide vidljiva suha područja. Da biste provjerili, pogledajte papir očima pod kutom niskim prema površini.
Za vlaženje papira koristim sintetičku četku od 3 inča natopljenu vodom. Neki umjetnici radije potapaju papir u sudoper ili kadu; međutim, ako papir ostavite predugo u kadi, voda će ukloniti veličinu (premaz koji smanjuje apsorpciju), što otežava održavanje određenog obojanog ruba, čak i nakon što se papir osuši.
Dva puta tri puta četkam vodu na papir, čekajući nakon svakog nanošenja da se vlaga upije u papir. Površina bi trebala pokazati ravnomjernu vlažnost od ruba do ruba. Ispravljanje vlažnosti je stvar iskustva. Oslikavši tisuće akvarela, otkrio sam da je saznanje koliko vlažan papir mora postati druga priroda.
Mokri u mokro pokazivače pigmenta
Obično zalijepim akvarelnim papirom na dasku koju držim pod malim kutom s donjim rubom prema meni. Kad sam spremna nanijeti boju mokru u mokru, četkicu napunim s vrlo malo vode, ali na vrh ubacim puno pigmenta. Ako četka ima previše vlage, poplavit će papir i razrijediti pranje, stvarajući cvjetove. Previše mokra četkica također čini glatke rubove i prijelaze teško postići.
Ispravno napunjenom četkom mogu dodirnuti vrh površine, a boja će se ravnomjerno raširiti bez gubitka integriteta ruba oblika koji napravim. Ako shvatim da je četkica previše suha, mogu umočiti vrh u svoju posudu s vodom da podmažem pigment i pustim boju da lakše teče na površinu.
Možete koristiti tehniku mokro u mokro da objedinite premalo boje, napravite meke rubove za elemente poput oblaka ili drveća i stvorite raspoloženje ili atmosferski efekt, poput magle ili zalaska sunca.
Boje i mješavine koje se pune u boji
Punjenje u boji slično je radu s mokrim u mokro, ali punjenje u boji koristite na selektivnije načine - uglavnom za miješanje boja. Često obojim oblik jednom bojom na suhom sloju i onda, dok je oblik još uvijek mokar, koristim sušiju četku za uvođenje nove boje. Dvije boje se spajaju, a zatim suše. Na taj način postižem živopisnije mješavine nego što sam mogao na svojoj paleti, a isto tako mogu stvoriti još spontaniji svoj slikarstvo. Moja detaljna demonstracija (odmah ispod) pokazuje kako ovaj proces funkcionira:
1. Početno pranje i oblici: podvlačenje u mokro u mokro umijeće objedinjuje scenu, pa sam najprije naslikao lagane, hladne tonove oblačnog neba i tople boje plaže. Zatim sam, nakon što se papir osušio, počeo uvoditi oblike strukture sipa i morske stijene. U ove mokre oblike upijala sam boju i pustila da se pigmenti stapaju. Dopuštanje boja da lebde zajedno stvara živopisniju površinu.
2. Više oblika napunjenih bojama: Kako je slika napredovala, dodala sam više oblika i dodala više boja u strukturu visećeg drveta. Također sam se oprao u pozadinskim liticama, omogućujući bojama da se miješaju, vlažu u mokro.
3. Oštri rubovi: Ovaj krupni plan pokazuje kako sam svoje podočnjake koristio kao temelj za oblike koji će se pojaviti kasnije. Podnožje za pranje bilo je suho, tako da su oblici naneseni bojom nabijeni u boji zadržali svoje izrazite rubove.
4. Suhi donji slojevi: Drifter's Hideaway slikao sam u cijelosti na lokaciji na plaži uz rijeku Navarro, u Kaliforniji. Vlaga u atmosferi predstavljala je probleme. Mnogo puta sam morao pustiti sliku da se osuši ispod ventilatora grijača u svom automobilu prije nego što sam mogao prijeći na sljedeći sloj. Da nisam čekao da se površina osuši, slika bi mogla postati meka i blatna, bez izrazitih oblika.
SAZNAJTE VIŠE
- "Korištenje Gessoa" - besplatni online savjet od Dale Laitinen
- „Value for Value“- besplatni mrežni članak o utvrđivanju vrijednosti akvarela Dale Laitinen
- Pejzažne osnove u akvarelu - pogledajte pregled DVD-a Dale Laitinen.
VIŠE resursa za umjetnike
- Gledajte likovne radionice na zahtjev na ArtistsNetwork. TV.
- Dobijte neograničen pristup preko 100 knjiga s podučavanjem umjetnina.
- Online seminari za likovne umjetnike
- Naučite kako slikati i kako crtati pomoću preuzimanja, knjiga, videozapisa i još mnogo toga iz North Light Shopa.
- Pretplatite se na časopis Umjetnik.
- Prijavite se za bilten za e-poštu svoje Umjetničke mreže i preuzmite BESPLATNI broj časopisa Artist's.