Napomena urednika: Danas vam donosimo poseban gostujući blog Davida Dunlopa, umjetnika kojeg možda poznajete iz nagrađivane serije PBS Pejzaži kroz vrijeme s Davidom Dunlopom. Njegov je novi ArtistsNetworkTV videozapis na slikanju neba sada dostupan, pa kliknite ovdje kako biste ga danas pregledali. Uživati! ~ Cherie
Svjetlosne atmosfere, Turner protiv Rembrandta David Dunlop
(Ovaj se post izvorno pojavio na Davidovom blogu, Kupka svjetla može stvoriti isti veo nejasnoće i tajanstvenosti kao i kupka tame. Razlika leži u evociranju emocija. Tama predstavlja blaže raspoloženje poput pjesme u sporednom tipki. Obilje svjetla daje glavni osjećaj pjesme u glavnom ključu. Kao dnevna bića imamo prirodnu privlačnost prema svjetlu, ali, kazalište svjetla izgrađeno je iz pretjeranog kontrasta, bilo da je taj kontrast mala iskra svjetlosti u bazenu tame ili sjajna poplava meke svjetlosti. Ovo su različite kvalitete Rembrandta u odnosu na Turnera.
Rembrandt slavi chiaroscuro učinke iz 17. stoljeća. Njegova paleta, ograničena suvremenom kemijom, oskudnošću i troškovima, prisilila ga je da se oslanja na tonalnu paletu bogatu tamnim bojama i oslanjajući se na crno. Umjetnik koji se oslanja na crno mora uzeti u obzir prigušujući učinak crne boje pri miješanju boja. Stoga je Rembrandt strogo ograničio svoju paletu na samo nekoliko boja poput kohinealnih (poznatih kao karmino jezero), smalta (jeftina prozirna plava), žutih ochresa i rumenskih oksida. Kao proizvođač tiska naučio je gledati u mrak i izvlačio samo dovoljno svjetla da se omogući gledaočevoj mašti.
Slijede dva primjera Rembrandtove kiaroscuro rasvjete. Jedan dovodi atmosferske učinke u interijer (primjer 1). Drugi primjer pokazuje njegovu lokaliziranu kazališnu rasvjetu s krajolikom (primjer 2).
JMW Turner okreće kiaroscuro tradiciju svjetlosti koja iskače kroz mrak naglavačke. Preuzima Rembrandtov objedinjujući mrak i zamjenjuje svjetlost. Ova revolucionarna zamjena ne događa se odjednom. Svoju kupku svjetla razvija polako eksperimentima u akvarelu koje prenosi u svoja ulja. Njegova se revolucija širi i na naše današnje preferencije ukusa. Na primjer, Monet će usvojiti svoj program svjetlosti koji dominira tamom.
Turner otkriva da može evocirati kazalište sunčeve svjetlosti sveprožimajućom žutom svjetlošću upotpunjenom plavom. Turner-ova kromirana žuta i kobaltno plava boja nisu bile dostupne Rembrandtu. Ispod su dva primjera Turnerove gradnje svijetle atmosfere u unutrašnjosti (primjer 3, dolje) i pejzažu (primjer 4). Promatrajte kako koristi lagane komplementarne boje s otopljenim rubovima kako bi postigao osjećaj svjetlosnog prostora.
Ako se pretplatite na bilten ArtistsNetwork za ideje, inspiraciju i upute, nabavite besplatni vodič za ulje na platnu za početnike
[fw-capture-inline kampanja =”RCLP-potvrda-slikanje uljem-početnici” hvala = “Hvala na preuzimanju!” interes = “Art” ponuda =”/ wp-content / uploads / pdfs / ArtistsNetwork_OilPainting_2016.pdf”]
Slijedeći Turnerove i Rembrandtove primjere, evo primjera mog rada. Prvo ulažem osjećaj svjetlosne atmosfere u unutarnji prostor (primjer 5) koristeći Turnerov plavo / žuti komplementarni kontrast s atmosferskim otapanjem rubova.
Pejzaž (primjer 6) opet koristi otapanje rubova u daljini kao i omjer smanjenih kontrasta u daljini.
Taj isti princip blistavijeg, smanjenog kontrasta udaljenosti i tamnijeg prednjeg plana može se primijetiti u mom trećem primjeru, urbanom krajoliku (primjer 7).
Slično tome, kada predstavljam tamniju, zasićeniju prednju pozadinu u gradskom pejzažu ili krajoliku, smatram da se osjećaj svjetlosnog prostora pojačava kad se pridruži rastvaranju daleke atmosferske perspektive. Svjetlina može dodatno pojačati osjećaj prostora kada je spojena s pretjeranom linearnom perspektivom (primjer 8).