Samozatajna, „slikarica noći“, Christine Ivers je majstorski slikar duboko ispunjenih mraka i sjajnih svjetala s pastelima. Koristeći crnu pastelnu podlogu, ona je sposobna dodati dimenziju i iskriviti kako bi gledatelje uronila u život svojih gradskih scena.
U ovom pastelnom demo-u ona dijeli svoja „tri koraka za sjaj“- kako obojiti prekrasne užarene efekte neonskih i uličnih svjetala pastelom.
Da biste započeli s oslikavanjem sjaja u pastelima, trebali biste odabrati progres vrijednosti najmanje tri pastelne olovke ili meke pastele. (Možete koristiti do pet, šest ili sedam ako smatrate da želite dodatni pop!)
Korak 1: Na crnu, brušenu površinu najprije nanesite najsvjetliju boju.
Korak 2: Okružite prvi oblik prstenom ili obrisom svoje druge vrijednosti.
Korak 3: Nacrtajte oblik još jednom trećom vrijednošću, a voila, imate pastelne slike koje sjaju!
** Gledajte Christine u akciji kako biste još više postigli svoj sjaj za dodatne svjetlosne efekte!
Ako vam se ovo svidjelo, nadamo se da ćete uživati u sljedećem pregledu članka iz Pastel Journal-a o Christine Ivers. A od Christine možete izravno učiti s njena četiri videa o umjetničkim uputama na ArtistsNetworkTV.
Pastelne slike Christine Ivers Deborah Secor
(iz časopisa Pastel, studeni / prosinac 2012.)
Nakon četiri desetljeća rada kao umjetnička direktorica, Christine Ivers postala je ugodno radeći kompoziciju odmah na početku koristeći kameru. Gledanje kroz objektiv, objašnjava ona, ogroman je dio njenog kreativnog procesa. "Ugrađeni grafički umjetnik u meni preuzima", kaže ona. "Često me pitaju kako sam u stanju dobiti tako divne noćne fotografije. Bavio sam se fotografijom duži niz godina i poznajem Photoshop, ali radim nešto što mnogi ljudi zanemaruju: zapravo čitam priručnik za fotoaparat."
Također, u pogledu fotografije, umjetnik primjećuje da je postavka rezolucije kritično važna. Za svaku fotografiju odabrala je visokokvalitetnu razlučivost koja će se ispisati dovoljno jasno da bi bila koristan resurs.
Rešetka nacrtana na fotografiji i ploči omogućava Iversu da točno prevede elemente na svoju ploču. To je posebno korisno u pogledu arhitekture koja je na njenim slikama često istaknuti predmet. "Nacrtam rešetku na fotografiji, a zatim dijagonalnom linijom kako bih pravilno podijelila fotografiju na moju ploču, crtajući neutralnom pastelnom olovkom", objašnjava. Ivers tada koristi različite pastelne olovke za početak rada.
Fotografije koje snima, bilo po noći ili po danu, postaju više od pukog zapisa vremena i mjesta. "Pucam u letu i obično vidim fotografije na fotografijama kasnije kad ih pogledam", kaže ona. "Slika Prazni krevet, na primjer, nastala je kad sam jednu noć snimao u Bostonu. Krenuo sam ispred galerije i primijetio čovjeka koji je stajao i gledao video petlju koja se iznutra igrala. Četrdeset pet minuta kasnije, kad sam se vratio, on je još bio tamo. Odlučio sam da je to zato što nema nikoga kamo otići kući."
Ide za sjaj
Ivers pristupi noćnom slikanju drukčije nego što to radi dnevna scena. Budući da su tamne boje toliko vitalne, ona integrira pet ili šest vrlo tamnih pastelnih štapića iste vrijednosti u sjenovita područja, izmjenjujući tople i hladne temperature, uvlačeći oči u sliku. Koristim crnu. Imam hrpu ogromnih sennerskih crnih štapića i svakog mraka koji napravi bilo koji proizvođač”, kaže Ivers. „Otkrio sam da su dva najmračnija štapića patlidžan Ludwig i Rembrandt crni.
"Obožavam se igrati sa reflektirajućim predmetima - automobilima, kamionima, prozorima, motkama i stupovima", dodaje ona. "Male točkice, crtice i pruge boja nalik su bombonima za oči. Nupasteli su apsolutno divni za slikanje ovih malih dragulja koji stvaraju toliko uzbuđenja na slici uz vrlo malo napora. Uzbuđeni su me svjetli koji odskaču na sjajne površine, a spokojan pomaknut dubinom mnogih boja, toplih i hladnih, koje tvore praznine svjetla."
Aura svjetlosti koja probija tamu fascinira umjetnika, koji blistavu svjetlost oko farova, uličnih svjetiljki ili neonskih znakova opisuje kao "ovisnost". Ivers koristi najmanje tri do šest vrijednosti, vodeći računa o temperaturi u boji, kako bi uhvatio sjaj. Polazeći od boje u središtu, lagano se prebacuje na nju svjetlijom bojom kako bi tvrdi rubovi ostali na mjestu. Može razraditi čitav progres svjetla od središta do ruba, a zatim obrnuti pristup, radeći od vanjskih rubova natrag, vraćajući se naprijed-natrag onoliko puta koliko je potrebno. "Ove je sjaje jednostavno slikati s malo razumijevanja vrijednosti", kaže ona. "Dodajte izgubljene i pronađene rubove noći, mekoću boje ljudi i vegetacije, i kontrast svjetla i tame, i ja sam izgubljen u slici. Želim da moji gledatelji otkriju ono što obično ne bi trebali vremena da vide.
"Volim pronaći ono što leži između polarnih suprotnih vrijednosti kontrasta i temperature", dodaje Ivers. „Život je yin i yang. Sunce izlazi i zalazi. Za sve postoji suprotno, a ja volim istraživati oba svijeta. Učim i noću i danu i donosim ono što naučim jedni od drugih. Bilo bi mi dosadno slikati samo jednu stranu svemira, tako da slikam obje. "~ DS