Zašto biste trebali dodati teksturu svom portretu
Umjetniku tekstura znači mnogo više od senzacije izazvane dodirom nečega fizičkog. Može ispričati priču i učiniti da se dvodimenzionalno pojavi trodimenzionalno. Može se nanositi, utvrditi izborom papira, izgrebati u površinu i nadograditi, sloj po sloj. Mogućnosti tekstura u umjetnosti praktički su neograničene.
Štaviše, tekstura se može koristiti i kao alat za pobuđivanje određenih emocija kod gledatelja. To je osobito istinito kada se koristi u umjetničkom žanru poput portreta. Tekstura može pomoći uvidu u raspoloženje, osobnost i misli subjekta, a također pomaže u gledanju gledatelja na određeni način.
Kako biste vas potaknuli da uložite više teksture u svoju umjetnost, evo 10 izvanrednih portreta s sjajnim teksturnim elementima umjetnika predstavljenih u Strokes of Genius 8. Uživati!
Uhvaćen u trenutku
Na obiteljskom odmoru slikao sam svog sina. Bio je to sretan trenutak: oči su mu bile mnogo više govoreći nego pozirale osmijehe. Namjeravao sam prikazati intenzitet njegova pogleda, izgled adolescencije viđen u promišljenosti i promišljanju tog trenutka.
Crtanje olovkom u boji zahtijeva uporabu glatkog papira. Ovdje odstupam od norme i umjesto toga crtam na pastelnom papiru. Neispunjeni prostori obojenog, blago teksturiranog papira optički se miješaju s obojenim olovkama, otkrivajući teksturu kože i kose.
Radim na detaljima s vrlo oštrim Caran d'Ache Pablo olovkama i zasjenim sve ostalo koristeći meke, trajne Caran d'Ache Luminance i neke Lightfast Premier Prismacolors.
- Veronica Winters
Teške crte, teška vremena
Što sam više upoznavao svog zeta, vojnika u karijeri, to sam više bio primoran da napravim njegov portret. Otputovao sam u Teksas na službeno sjedenje gdje sam mogao kontrolirati pozu, osvjetljenje i raspoloženje.
Nakon što sam odabrao željenu pozu iz foto sesije, bio sam uzbuđen izazovom da teksture i kripse (tj. Maskirni uzorak) iznesem u uniformu i nadam se da ću uhvatiti teške godine utkane na njegovo lice i odjeknuti njegovim pogledom. Trebala su mi tri mjeseca da završim renderiranje i modeliranje.
Prijelazi vrijednosti tekstura na površini postignuti su Generalovim olovkama i drvenim ugljenom u prahu nanesenim na panjeve i tortilje.
- Clark Louis Gussin
Oživljavanje ideje
Ovaj je crtež započeo život kao ideja za ulje na platnu, a zatim je razvio vlastiti kredibilitet, pa sam se s njim potukao. Tema je starog prijatelja i poznatog slikara, Petera Wilemana. Osjetio sam kako je važno reflektirati njegov lik kroz teksturu i krajolik lica na koji utječe svjetlost iz obližnjeg prozora.
Osnovni crtež razvio sam iz vlastitih fotografskih studija, crtajući s Derwent Burnt Carmine i bijelim, a zatim sam unijeo tople i hladne polutonove s obje strane lica sa Luminance Burnt Sienna, zajedno s pinks i sivim tonovima.
- David Sandell
Brisanje nelagodnosti
Upotreba referentnih fotografija omogućila mi je dovoljno vremena za eksperimentiranje s ovim portretom. Osjećajući se nezadovoljan svojim početnim rezultatima, zgrabio sam gumicu za gumu Prismacolor Magic Rub i rubom napravio nasumične poteze.
Kad sam odstupio unatrag, vidio sam da tragovi gumice lagano uokviruju lice, a potom sam nadahnuta za daljnje usavršavanje. Usporedba labave teksturne pozadine i čvrsto izvedene vizure ovom djelu daje pojačanu emocionalnu kvalitetu i ostavlja prostora za gledateljevu maštu.
- Jennifer Rowe
Kreativno eksperimentiranje
Ovaj portret njujorške manekenke Kevin napravio sam kao svojevrsni kreativni eksperiment. Prvo sam slikao Kevina iz života, koristeći monokromatsku paletu Terra Rosa i Venetian Red, oboje od Vasarija, na ploči sive boje.
Zatim sam fotografirao i Kevina u crno-bijeloj boji. I, na kraju, stvorio sam taj crtež iz tih izvora. Moja primarna namjera bila je najprije steći čvrsto strukturno razumijevanje moje teme, a zatim se nadati da je to prevedeno u solidno djelo.
-Chris Stranica
Izgubljen u mislima
Misli prikazuju majčinog partnera i njegovatelja više od 20 godina. Njegova pojava me često podsjeća na filozofe ili biblijske likove, i to je način na koji sam ga htio prikazati u ovom portretu.
Radeći iz fotografije, mogu uhvatiti prolazne trenutke i izraze. Koristila sam kombinaciju meke pastele i olovke u fazi podvlačenja i završnom crtanju, dodajući naglaske i teksturu kose i kože s kitom od gume, gumicom za gumice i nekoliko dodira bijele pastelne olovke. Samo sam nagovijestio određena područja kako se ne bi prekomjerno opterećivao i izgubio vitalnost.
- Catherine Creaney
Snaga papira
Ovo je dio crtačke serije mojih prijatelja i poznanika. Pozadinska buka oduzeta je da bi se skrenula pažnja na oblik i teksturu. U ovim se tihim crtežima usredotočim na svoje teme i istražujem snažnu ljudskost svakodnevnog života.
Tekstura papira naglašava nacrtanu teksturu. Glatka područja poput Laurieine kože suprotstavljena su labavijim potezima u kosi i džemperu. Radije radim iz života, ali koristim i referentne fotografije. Smatram da su preliminarni nacrti iz života ključni kako bi moj rad bio svjež.
- Marnie White
Šetnja u nečijim drugim cipelama
Šetajući središtem Houstona u Teksasu naišao sam na muškarca s razbarušenom odjećom smještenom na betonskoj klupi s velikom torbom za duvanje pokraj njega. Crte na njegovom licu ispričale su tisuću priča. Gledao me je nježnim očima, pa sam mu prišao. Nakon dugog razgovora o njegovom životu, zatražio sam dopuštenje da ga fotografiram za moju seriju Faces of Humanity.
Crtež sam započeo očima - jedinim najvažnijim detaljem za prenošenje osjećaja. Gelovska olovka dodala je dubinu bradi i istaknula nit u njegovom pletenom šeširu. Pozadinu sam ostavio jednostavnom da predstavim koliko je njegova okolina beznačajna u odnosu na njegove fizičke potrebe da bi preživio.
- Wendy Layne
Razmišljanje izvan okvira
Obrambeni mehanizmi su iz nedavne serije u kojoj sam usredotočio svoje studente animacije. Ova jedinstvena subkultura suprotstavlja se tradicionalnim društvenim normama. Kontrastne teksture, tada, postaju vizualna metafora za ovu značajku čuvara.
Ovalni format unificira se dok ponavlja ovale na slici, ali suprotno je tome što čuvar nije uobičajeni predmet ovalnog formata. Čak je i prostor iznad figure bio namjerni, što sugerira da se predmet ne uklapa u naš referentni okvir.
- Mark A Hanavan
Vidjevši Dušu
Crtajući portrete iz života, želim prikazati naše zajedničko čovječanstvo. Započinjem bez predodređenog pojma gotovog portreta.
Međusobni odabir slučajnih žigova, teksturnih poteza i praznih prostora pušta gledatelja iznutra - s namjerom da otkrije pogled na dušu. Sviđa mi se Mylar jer je osjetljiv na različite vrste udaraca bez da diktira bilo kakvu strukturu.
- Nina Ashraf Asmi