Bilo da je slikati, penjati se, pješačiti ili jednostavno gledati, ljudi se privlače planinskim krajolikom. U izdanju časopisa Pastel Journal za kolovoz 2013. gledali smo umjetnike koji se redovito nadahnjuju planinskim krajolikom. Ponekad je i sama planina glavni igrač u tim slikarskim kompozicijama; u drugim slučajevima, ona igra potporu ostalim elementima ili temama na koje se umjetnik želi usredotočiti. Ovdje krajobrazna umjetnica Heather Coen dijeli svoje uvide o snimanju predmeta u pastel s opisom svog procesa slikanja za pastel, planina Summit (dolje):
Coen piše:
Kad sam vidio prizor koji je nadahnuo Summit Mountain (gore), odmah sam znao da će to biti jedna od mojih slika. Godinama i godinama putujući i pješačeći Stjenovitim planinama, imam repertoar slika koje su došle do mog top 10 popisa. Tako malo vremena, toliko pastela i toliko scena koje je potrebno naslikati.
Moji materijali: Koristim teški brušeni papir iz mnogih izvora kao što su Richeson i Wallis. U slučaju planine Summit, odabrao sam veliki list papira veličine 24 × 36 inča. S prostirkama i okvirom, slika tek zauzima jedan zid ureda senatora u Coloradu Michaela Benneta u Washingtonu, DC koji je odabrao pastel iz velikog broja predavanja umjetnika u Koloradu prošle godine. Gotovo sve prijave bile su učinjene u uljima ili akvarelima sa samo nekoliko pastela. Što se tiče pastela, potpuno sam zakačen na mekše, krepke pastele koje su izradili proizvođači poput Unison i Terry Ludwig.
Početak rada: Iako sam već rano naučio kompoziciju izradom sličica, rijetko više radim taj korak. Mogu staviti grubi crtež, ali općenito smatram da mogu vidjeti sliku prije nego što je prvi sloj čak i nanesen. U ovom slučaju slikao sam se u svom ateljeu, radeći dijelom i od fotografije, uvijek imajući na umu da fotografije ne daju točne informacije o boji.
Primjena pastela: Za svako područje krajolika započela sam stavljanjem suhih pastelnih boja, vlaženje i oslikavanje, ostavljajući ih da se osuše, a zatim nanošenjem drugog sloja. Zatim sam na tu površinu nanio čak 25 slojeva pastela kako bih dobio boju i dubinu potrebnu za stvaranje dubine koju sam želio.
Refleksije slika: Zrcalna slika planina u jezeru bila je posebno teška za prikazivanje. Jednom sam kupio izrezanu karticu u trgovini Hallmark koja mi je pomogla razumjeti zrcalnu sliku. Kad se proširila, kartica je stvorila obris San San Francisca, ali kad je savijena, napravila je blok zgrada u centru grada. Shvatio sam da ako uzmem komad papira, presavijem ga na pola i izrežem siluetu planina, kad sam raširio papir, uključuje točnu repliku ogledala. Ključ za refleksiju u vodi je započeti s vodom na bazi vode. Često koristim tamno sivo-plavu. Tada, dok šišem planine pastelnom, koristim istu boju na mnogo tamnijoj površinskoj boji; promijenit će se dovoljno da život i stvarnost daju na razmišljanje. Razmišljanja nikada nisu točna ili jasna, jer voda se uvijek kreće. Da bih uhvatio tu zamućenost, upotrijebim meku gumicu za gumu preko pastela na samom kraju i prelazim je po sušenim pastelima.
Slikanje snijega: Smatram da je snijeg na planinama gotovo uvijek siv na svijetloj strani i plav na sjenčanoj strani. Ako čistu bijelu boju koristite za snijeg, izgleda da je zalijepljena na mjestu. Snijeg je poput jajeta; školjke su toliko različitih boja da pokupe nijanse predmeta oko sebe. Često koristim malo tirkizne i plave boje za snijeg na zemlji.
Evo još nekoliko primjera Coenovih pastelnih slika planinskog krajolika:
VIŠE resursa za umjetnike
• Pretplatite se na časopis Pastel Journal
• Gledajte radionice pastelnih umjetnosti na zahtjev na ArtistsNetwork. TV
