Zadržavanje pozitivnog izgleda prilikom slikanja važan je čimbenik uspješnog ishoda. Kao i svaki sportaš, ako mislite da ćete pogoditi loptu, vjerojatno jeste. Zadržavajući pozitivan stav kao umjetnika, vjerojatno ćete stvoriti sigurniju sliku. Pa ipak, postoji jedan slučaj kada se negativno gledište može pokazati izuzetno korisnim - procjena i reprezentacija negativnog prostora oko i između predmeta.
Jednostavno definirano, negativni prostor je područje uz objekt. Negativni prostori su po pravilu apstraktni; Jednom kada budu definirani, identitet objekta u kojem se nalaze bit će prepoznatljiv. Kad nešto promatramo, brzo obrađujemo sve dostupne vizualne podatke, pozitivne i negativne, i utvrđujemo što gledamo. Potom su stvorene povijesne asocijacije na temelju životnih iskustava koje, ako ostave umjetnike neprovjerene, mogu dovesti do toga da u stvarnu sliku predmeta unesemo previše detaljnih informacija. Kad identificiramo stablo, znamo da ima lišće, pa se često fokusiramo na primjenu pojedinih listova, gubeći vizualni utjecaj stabla unutar sastava slike. Ono što je snažnije je umjetnost sugestije.
U početku svog umjetničkog treninga, jedan od mojih učitelja naglasio je važnost usmjeravanja pažnje na prostore koji okružuju objekt, a ne sam objekt. Jednostavne vježbe crtanja u kojima sam, primjerice, nacrtao stolicu u blagovaonici predstavljajući razmake između nogu ili sam stvorio izgled pojedinih stabala unutar guste šume bez izrade okomitih oznaka za njihova debla, otvorile su se za oči mi. Saznao sam da negativni apstraktni oblici privlače maštu gledatelja i pojačavaju osjećaj misterije unutar slike.
Većina negativnih prostora recesivno djeluje na pozitivni objekt koji ih okružuje, što ih čini često tamnijima od objekta. Prozirni mediji za slikanje, poput ulja i pastela, olakšavaju nanošenje tamnih boja unaprijed lakšim nanošenjem pigmenta; međutim, ova naredba aplikacije može mnogim umjetnicima koji rade u ovim medijima otežati uvid u snagu negativnih prostora koji okružuju predmete unutar scene. S druge strane, akvarelisti moraju započeti sa svjetlima i završiti tamnim bojama kako bi zadržali prozirnost. To ih prisiljava da rano prepoznaju negativne prostore na slici.
Negativni prostor je također koristan pri definiranju svjetlucavog učinka svjetlosti koji putuje iza objekata. Nebeske rupe kroz drveće i dojam svjetla na dalekom polju iza niza stabala su dobri primjeri. Nedavno, dok sam slikao letvice koje se poetično kreću duž pješčanih dina plaža obale New Jerseyja, bio sam stavljen u situaciju koja je zahtijevala fokusiranje na negativne prostore. Bilo je teško ne napraviti pastelnu oznaku za svaku letvicu ograde; međutim, podsjetivši sebe da ukažem na velike oblike i mase koje čine ogradnu strukturu, kao da je iznad nje postavljen lim, a zatim se usredotočim na apstraktne komade negativnog prostora koji su se pokazali kroz, bolje sam uspio uhvatiti ono Osjećao sam da je prava suština prizora. Ponekad je najbolji način da ostanete pozitivni prihvaćanje negativnog!
VIŠE resursa za umjetnike
• Pročitajte najnoviju kolumnu Richarda McKinleyja "Pazite na svoj ton" o važnosti tona površine vaše slike u novom izdanju za kolovoz Pastel Journal u prodaji od sada u prodavaonici North Light.
• Novi Pastel E-Mag! Otkrijte savjete majstora pastelista za slikanje krajolika u našoj specijalnoj kolekciji e-mag, „Albert Handell: Osnovne lekcije u pastelnom slikarstvu“, koja se može preuzeti za samo 2, 99 dolara!
• Novo na DVD-u! Slikanje snijega u pastelima Liz Haywood Sullivan!