Umjetnici akvarela koji svoj zanat shvataju ozbiljno znat će različitu klasifikaciju boja i kako ih iskorištavati. U svom posljednjem vodiču naznačio sam razlike u akvarelu. Sada ćemo analizirati što stoji na papiru i kako se ti pigmenti ponašaju u akvarelu.
Razvrstavanje pigmenata koji se koriste za akvarelno slikanje
Pigmenti za akvarelno slikarstvo isti su kao u svim medijima. Izgarana siena, na primjer, mljeva se od minerala. Ta ista tvar tvori volumen u uljnim bojama. Ako ne dodate bijelu izgaranu sienna ulje i razrijedite je otapalom, ona će imati ista prozirna svojstva kao i akvarel. Razlika između spaljene siene koja se koristi u debljim sredinama i one koja se koristi u akvarelu je vezivo, a ne sirovi pigmenti. Povremeno su moji učenici izrazili da se ne slikaju s uljem jer se boje da su boje toksične ili imaju alergije i radije slikaju akvarelom. Ako mislite da možete to zaobići, žao mi je što mogu reći da ako izuzmete otapala na bazi nafte koja se koriste u ulju, ponovno ste u istom čamcu. Dakle, akril i uljni pigmenti koji se miješaju s vodom u tom su smislu jednaki akvarelu. Sa strane, želim odagnati glasine da su ulja toksična u usporedbi s drugim bojama. (Možete posjetiti web stranice svog proizvođača umjetničkih proizvoda i pročitati naljepnice za više informacija o tome.)
U debljim sredinama se ne moramo brinuti toliko o tome kako se pigmenti klasificiraju, ali u akvarelu bi bilo mudro razumjeti ih. Ako usporedite akvarelnu sliku s bilo kojim drugim medijem, primijetit ćete da slika izgleda blistavije i zahtijeva manje svjetla da se istakne. Čini mi se da je cijela slika jedna lakša vrijednost. Zašto je ovo? Slika u akvarelu djeluje nekako poput plastike u filmskim kolutima. Vrlo tanak sloj omogućava prolaz svjetlosti kroz bijeli papir i odbija ga više fotona, dok se u drugim medijima odbijaju. Čim se bijela boja doda u ulje ili akrilnu sliku, ona postaje neprozirna i sprječava pojavljivanje ovog fenomena.
U širem smislu pigmenti se klasificiraju kao:
- Transparentan
- Polu prozirno
- Neproziran
- Bojenje
- Nonstaining
- Trajnost (životni vijek pigmenta prije nego što izblijedi)
- zrnast
- Plus: Raspon cijena i kvaliteta (profesionalni prema studentima)
Započnimo s posljednja dva, profesionalna u odnosu na studentske umjetničke materijale. Akvarelne boje profesionalne klase imaju čisti pigment, što znači da umjetna punila ne zagrijavaju cijev da bi smanjili troškove. Moram pokupiti kosti kod proizvođača kada nazivaju ove "studentske kvalitete", jer će ih sigurno moji studenti, kako bi smanjili troškove, kupiti. To će samo otežati cijeli postupak slikanja, jer možete dobiti blato (kada se previše i / ili niskokvalitetnih pigmenata miješa i stvaraju kemijsku reakciju, potamnjujući boju). Bolje je ugristi metak i kupiti profesionalne boje, tako da ćete naići na manje prepreka. Nažalost, prodavaonice umjetnina spontano ne daju preporuke. Da sam blagajnica umjetničke trgovine, rekla bih: "Vratite ih i kupite boje profesionalne kvalitete." To se odnosi i na ostale medije.
Ako kupujete najpopularnije boje za akvarele, Winsor i Newton, vidjet ćete da raspon cijena jako varira. Oni su razdvojeni u Serije 1, 2, 3 i 4. Oni s manje cijene na skupo koštaju. Obilje ili rijetkost sirovina je ono što određuje cijenu. Na primjer, ultramarinsko plava boja je iz minerala, tako da je po prirodi prilično obilna. Epruveta od 14 ml koštat će oko 12, 50 dolara. Kobaltno plava boja, koja je blizu ultramarinsko plave boje, koštat će oko 17, 50 dolara.
Neki umjetnici akvarela žele jedinstveno ostati unutar prozirne obitelji. Osobno to nije veliko pitanje za mene. Svojim slikama odabirem koliko su blizu prirodi, ali uglavnom sam umjetnik krajolika. Više volim indijsku crvenu koja nije tako prozirna i prigušenija od grimizne alizarine, a ova posljednja je preintenzivna i umjetno traži moje pejzažne slike. I dalje vidim puno svjetlosti u svojim akvarelima, jer čak i ako su određene boje neprozirnije, toliko su razrijeđene vodom da i dalje imate blistavost. Također, poluprozirne i neprozirne boje, manje su fugivne i lakše se kontroliraju tijekom nanošenja mokro u mokro jer su teže.
Kad je riječ o ostakljenju (stavljanje pranja preko suhog sloja), pribjeći ću samo upotrebi prozirnih boja. Na primjer, ako osjetim da je moja zelena previše ljupka, pregurat ću ih spaljenom sienom umjesto kadmij narančastom. S druge strane, neprozirnija boja može vam pomoći prevladati neugodno područje. Ako su vam stijene previše narančaste, možete dodati cerulean plavu boju. Napulj žuta, budući da je najopakiji, sve može pomoći da se istaknu na lišću. Možete posjetiti web stranice proizvođača da biste vidjeli klasifikaciju njihovih proizvoda.
Uvijek volim imati gumb za poništavanje akvarela. Ako nisam zadovoljan područjem, za uklanjanje neželjenih boja koristim bočicu mlaznog spreja. Ovdje je korisno znati učinke bojenja pigmenata. Zamislite to kao vino vs ketchup proliveno po tkanini: Mnogo je teže ukloniti vinsku mrlju. Zelena i alzarinova grimizna boja Hookera vrlo se mrlje i tvrdoglavo će se pridržavati papira. Ovo je još jedan razlog zbog kojeg sam izbacila alizarin grimiz iz svoje palete i više volim indijsku crvenu. Možete konzultirati moju osobnu paletu na mojoj web stranici.
Sada razgovarajmo o zrnatim pigmentima. Obično se izvlače iz minerala, bez obzira koliko ih se usitnilo, i dalje vidite mini nanose u utore papira. Smatram da je ovaj efekt neukusan kada je riječ o glatkoj vodi ili plavom nebu, pa izbjegavam ultramarinsko plavo za ta područja. Kobaltno plava boja je bolja alternativa plavom nebu, a Payneova siva općenito je dobar izbor za jezera. Oboje daju čistu, glatku završnu obradu. Morate eksperimentirati i vidjeti što vam najbolje odgovara.
U sljedećem ću tutorialu dati uvid o tome kako kontrolirati mokro na mokrim aplikacijama i neke vrijedne savjete za bolju suradnju akvarela.