Uzmi tri: Trojka prijatelja koji se nikada nisu osobno upoznali drži izazov za slikanje mrtvih metaka kilometrima
Prije nekoliko mjeseci razgovarao sam preko Facebooka s prijateljicom i kolegicom slikaricom Anne Hightower-Patterson White. Iako se nikada nismo osobno upoznali, razvili smo sjajnu vezu putem društvenih medija.
Odlučili smo da smo oboje spremni za novi kreativni pothvat i osmislili smo virtualni izazov za slikanje još uvijek. Dovela je našu prijateljicu Susan M. Stuller na brod, a mi smo otišli i pobjegli.
Jednostavne smjernice
Svako bi odabrao i podijelio tri omiljena komada iz naše kolekcije stakla, a zatim bismo svaki nacrtali mrtvačku sliku na temelju nekih od tih komada. Stavili smo staklene predmete naprijed i natrag dok nismo svi fotografirali postavljanje mrtvog vijeka koristeći najmanje pet komada iz zbirki.
Dogovor je bio da jedni drugima ne govorimo koje smo dijelove odabrali - niti da dijelimo svoja djela u tijeku. Bilo je puno uzbuđenja vidjeti kako će se naši različiti stilovi slikanja prevesti u kompozicije s istim temama. Evo našeg eksperimenta - kao i nekoliko savjeta za oslikavanje staklenih predmeta.
Pokušajte sami
Potičem ostale umjetnike koji su prijatelji na Facebooku ili drugim komunikacijskim mjestima poput Instagrama ili e-pošte da isprobaju sličan projekt. Uvijek je zanimljivo i poučno vidjeti kako netko drugi tumači isti predmet vlastitim očima i kreativnim stilom. To se čak može učiniti i na međunarodnoj razini, slanjem iste referentne fotografije ili ideje prijateljima širom svijeta, a svaki će stvoriti sliku u svom individualnom stilu. -Laurie Goldstein-Warren
Izvođenje pripreme | Anne Hightower-Patterson White
KORAK 1: Proces sam započeo radeći dvije studije vrijednosti 5 x 7 ((dolje) kako bih razvio sastav i isplanirao uzorak svjetla i zatamnjenja.
KORAK 2: Tada sam napravio potpunu studiju boja veličine 9 x 12 in u kojoj sam isprobao neke tamnije sjene koje sam odlučio izostaviti iz konačnog slikanja. Usredotočio sam se na trokutanje boja kako bih pružio vizualnu kartu kroz sliku. Za to sam izmijenio nekoliko crvenih i plavih boja na svojim fotografijama kako bih poboljšao sklad boja.
KORAK 3: Dovršio sam detaljan crtež kompozicije (3a), a zatim maskirao područja na kojima sam želio sačuvati bijelu boju papira (3b).
KORAK 4: Napravio sam početno pranje kako bih počeo definirati vrijednosti svjetla i uspostaviti lokalnu boju.
KORAK 5: Uklonila sam male količine maskiranja i počela utvrđivati srednje i tamnije vrijednosti, kao što se vidi u gornjem lijevom kutu.
ZAVRŠNI KORAK: Kad sam vrijednosti ispravio, učinio sam ono što nazivam "završni korak". Prolazim i stežu oblike koji izgledaju isprekidani. Ako sam izgubila sjaj, obrišem ga četkom za boje tkanine ili upotrijebim Mr. Clean Magic Eraser za podizanje boje, osobito bojenja. Mislim da su tradicionalni ribnjaci malo grubi na 140 funti. papir; međutim, četke za bojenje tkanina od strane Loewa Cornell-a su sasvim ispravne.
Ako je malo naglasiti točku, upotrijebit ću svoj neprozirni bijeli - Shiva bijeli kazein. U konačnoj procjeni Dok je riba plesala (akvarel na papiru, 21½”x 28 ″) utvrdio sam da donji uglovi trebaju manje naglaska, pa sam upotrijebio neutralnu sivu smjesu i lagano je prebacio preko dna od kuta do ugla, što pomaže podići oko do žarišta.
Anne savjeti za akvarel
Započnite pažljivo promatranjem refleksija stakla. Napravite detaljan crtež mrtvih metala na papiru. Prije premještanja crteža na akvarelni papir izvršite ispravke pomoću prijenosnog papira ili sa svijetlom kutijom.
Izbjegavajte brisanje na vašem akvarelnom papiru i upotrijebite tvrdu olovku kako biste dovršili crtež kako biste spriječili da gubici traga budu pereci. Maskirajte oblike koji će ostati bijeli ili vrlo lagani.
Sloj boje jedna po jedna glazura koristeći prozirne ili poluprozirne boje. Osigurajte da je jedan sloj suh prije nanošenja sljedećeg.
Nakon bojenja početne glazure nanesite maskiranje kako biste sačuvali svjetlije vrijednosti prije dodavanja tamnijih. Uklonite maskiranje nakon završetka najmračnijih vrijednosti. Upotrijebite malu, čvrstu četkicu za omekšavanje rubova oblika koji izgledaju prejako.
Anne's Watercolor Toolkit:
- Papir: Winsor & Newton 140 lb. hladno prešana bijela
- Boja: Sennelier: crvena narančasta, lak crvena; Winsor & Newton: spaljena siena, Winsor plava (crvena nijansa), kobalt, aureolin, indijska žuta, sirova siena, smeđa madder, sepija, francuski ultramarin; Daniel Smith: kvinridridonska ruža, kvinridridonsko zlato, kinkiridonski koralj, sočno zelena
- Četke: Jack Richeson Extreme Kolinsky, Art Xpress Charles Reid Kolinsky
Korištenje ograničene palete | Laurie Goldstein-Warren
KORAK 1: Radim svoj početni crtež na ogromnom bijelom papiru za crtanje. Kad sam zadovoljna kompozicijom, premjestim crtež na svoj akvarelni papir koristeći transfer papir. Zatim prelazim svoje linije tvrdom grafitnom olovkom i maskiram bijeli i bilo koji drugi oblik koji želim ostati čist u boji.
KORAK 2: Prvo obojim užarenim slojem koristeći kvinridridonsko zlato, kvinridridonsku ružu i kobaltno plavu boju.
KORAK 3: Kad se taj sloj potpuno osuši, položim u svoj prvi tamni sloj (vrijednost 8 ili 9) koristeći kvinkridonsko zlato, kvinridridonsku ružu i plavu Antwerp.
KORAK 4: Kad se tamni sloj osuši, uklonim svu masku za maskiranje i počnem bojati u srednje vrijednosti (3-7) oblika koristeći istu ograničenu paletu u četiri boje.
KORAK 5: Jednom kada sam zadovoljan vrijednostima i oblicima, upotrijebim sivo ispiranje preostale boje u paleti kako bih odgurnuo neke dijelove stakla i druge doveo u prvi plan slike.
ZAVRŠNI KORAK: Gotov izgled postižem maskiranjem samo nekoliko bijelih i čistih mrlja u boji. Zatim na cijelu sliku nanesem ljubičastoplavu boju kako bih je objedinio. Na kraju, koristim meku četku da spriječim da uznemiravam slojeve boje u Stars in the Dark (akvarel na papiru, 30 × 22).
Laurie Savjeti za akvarel
Nemojte samo snimiti fotografiju svog mrtvog života i započnite. Proučite svjetlost, odboje, lom i površine. Nacrtajte samo odraz i sjene koje su važne; nije potreban svaki detalj. Pridružite se vrijednostima bliske zajedno kako biste stvorili veće oblike.
Omekšajte rubove maskiranih elemenata u nekim dijelovima mrtvog vijeka, a druge ostavite tvrdim rubovima, uvijek uzimajući u obzir raznolikost i kvalitetu vaših oblika. Gurnite natrag neke dijelove u vašem mrtvom životu; ne bi svi predmeti trebali imati jednaku važnost.
Laurie's Watercolor Toolkit:
- Papir: Fabriano Artistico svijetlo bijele boje 140 lb. hladno prešana
- Boja: Daniel Smith: kvinridridonska ruža, kvinridridonsko zlato; Winsor & Newton: svjetiljka crna, kobalt, plava Antwerp
- Četke: Srebrna četkica crni baršun 1½ inčni pločica za pranje; Yasutomo / Haboku hod 6060L
Izgradnja oblika i vrijednosti | Susan M. Stuller
KORAK 1: Fotografiram razne vrste mrtva tiva pri jakom svjetlu. Nakon odabira nekoliko, nastavljam s nekoliko vrijednosnih studija, a zatim odabirem onu koja mi se najviše sviđa.
Radim svoje vrijednosne studije o trag papiru s oštrom olovkom i olovkom i označavam središte papira s "x", tako da u sredinu ne slažem ništa. Zatim nastavim s nekoliko slojeva karata za pročišćavanje svog crteža.
KORAK 2: Kad sam zadovoljan crtežom tračničkog papira, svoj crtež prenosim na površinu slike grafitnim papirom i maskiram bijelo koje želim sačuvati koristeći tekućinu za maskiranje Winsor & Newton.
KORAK 3: Prvo volim nanositi sjajne boje kako bih znao gdje su i mogu li se slikati oko njih. Zatim navlažim papir i dodam toplo lagano pranje, ukucavajući u nju neke neutralne smjese
uglovi.
KORAK 4: Počinjem stvarati oblike i vrijednosti, postupno koristeći boje za koje znam da se neće povećati dok nastavim glazirati po njima. Većina sive do srednje tonove oslikana je mješavinom kobalta i spaljene siene, a ja povremeno upadnem u malo trajne ruže ako želim ljubičasti ton.
Tekućina za maskiranje uklanja se tijekom postupka ostakljenja ovog koraka, tako da će tvrdi rubovi maske biti omekšani u sljedećim slojevima.
KORAK 5: Nastavljam usavršavati oblike i vrijednosti tijekom podešavanja temperature. Čekam dok
Imam više dovršenih oblika prije nego što krenem na plavu vazu.
KORAK 6: Ponovno navlažim pozadinu oko staklenih predmeta i pomoću okruglog, mekog četkica od mopsa ukapam u toplo neutralno pranje koristeći indigo, sirovu sivicu i malo grimiznog alizarina. Koristim i neke tekuće akvarele dr. Sc. Martina kako bih posvijetlio snažne boje u mramorima i nekim staklenim predmetima.
KORAK 7: Polako počinjem na plavoj vazi. Prvo stavljajući boje u sjaj, obojim ih više nego što trebam, znajući da ću s promjenom vrijednosti izgubiti dio boje. Zatim dodajem male količine istih boja oko slike kako bih pomogao voditi gledatelja dok on gleda sliku.
ZAVRŠNI KORAK: Nastavljam glazirati boju na plavoj boci, kao i dodavati nekoliko glazura u pozadini koristeći isto indigo pranje. Ja također koristim indigo pranje da gurnem natrag neke staklene oblike.
Jeftini Joe piling odličan je za omekšavanje preostalih tvrdih rubova koji su preostali od maskiranja. Odlučim dodati nekoliko karata u nešto posuđeno, nešto plavo (akvarel na papiru, 21 × 29) kako bih ojačao žarište. Nastavljam omekšavati rubove četkom za čišćenje i dodavati nekoliko završnih glazura za postizanje vrijednosti
Savjeti za akvarel Susan
Odličan crtež obavezan je pri slikanju zamršenih staklenih mrtvačkih slika. Stvorite jasne svjetlosne oblike zbog kojih čaša sjaji, čak i izrađujući ili uklanjajući neke oblike zbog kompozicije.
Pažljivo maskirajte glavne svjetlosne oblike; bit će im važni za konačno slikanje. Dizajn je važan za ukupni uspjeh slike; nemoj biti previše zauzet. Uvijek slikajte sljedeće: vrijednosti, vrijednosti, vrijednosti.
Susanin priručnik za akvarele
- Papir: lukovi 300 lb. hladno prešana
- Boja: Holbein: kobaltno plava, ultramarinsko plava, prusko plava, cerulean plava, grimizni alizarin, izgarana sijena, sirova sienna, indigo, nova gamboge, trajna ruža, trajna crvena; Winsor & Newton: Winsor zeleno; Mijello Mission Gold akvarel: cerulean blue; Martin's: ftalo zelena, plava, žuta svjetlost, ultra-morska plava Četkice: Srebrna četkica Crna Velvet
- Četke: Srebrna četka crni baršun jumbo okrugla; Loew Cornell 6 i 14 krugova, stanovi od 1 i 2 inča; 2- i 4-inčni oslići
Pročitajte još priča o akvarelu poput ove pretplatite se na Watercolor Artist. I svakako pratite časopis na Instagramu @watercolorartistmag za akvarelnu inspiraciju!