Zašto ne učiti od majstora Johna Singer Sargent?
Pokušavam se sramiti opisivanja umjetnosti bombastičnim riječima. Može postati sklizak nagib cvjetnog jezika bez stvarnog oduzimanja. Ali kad proučavam djela John John Singer Sargent, fraze poput tour-de-force-a i umišljanja jednostavno nestaju. Mislim da je to za očekivati s obzirom na to koliko spretno i snažno ulje na platnu pretvara u umjetnost.
Moćni udarci četkom
Jedna od osnovnih tehnika slikanja uljem koju je Sargent koristio, a koju smatram najintrigantnijom je ta što svaki potez pokušava opisati suštinu nekog predmeta. Tekstura krzna, svileni sjaj, zamršeni čvorovi u čipki, uzorak sunčeve svjetlosti na vodi, ružičaste obraze - Sargent je pokušavao utjeloviti sve to u svakom potezu.
Na primjer, nije pokušao dodati hrpu udara, a nadam se da će na primjer plesati tijelo plesača na tijelu plesačice u La Carmenciti. Ucrtavanje boje su shimmies i vrtlozi.
Nikad stan
To ne znači da je svaki udar koji je Sargent zadao bio prvi put savršen. Kao što me prijatelj nedavno podsjetio, Sargent je slikao i strugao i slikao i strugao ad mučninu. Ali stigao je tamo!
Sargent je također došao sa stajališta da oblik nikada nije ravan. Čak je i mramorna staza poput Richarda Morrisa Hunta ili na otvorenom iza portretnog sjedioca oživljena bojom i teksturom koji su vizualno zanimljivi, ali nikada ne nadmoćni.
Odaberite trenutak
A Sargent nije samo ništa slikao. Slikao je izuzetne trenutke. To ne znači da je prezirao svakodnevicu, ali je svoje skladbe odabrao zamišljeno i dobro.
Čak i jednostavan portret žene, djeteta ili grupe daje utjecaj jer je Sargent gurnuo da artikulira nešto zapaženo što gledatelja zadržava, kao na položaju dviju figura u portretu gospodina i gospođe IN Phelps Stokes ili kretnja i upit ruke u Mabel Marquand.