Umjetnik Mark E. Mehaffey odgovara na pitanje „Što je apstraktna umjetnost?“I dijeli svoje apstraktne umjetničke tehnike predstavljajući pet primjera upečatljivih kompozicija i čvrstih dizajna za privlačne slike.
Autor: Mark E. Mehaffey
Svibanj pitate se, samo što je apstraktna umjetnost?
Da bismo ga definirali, pogledajmo prvo nekoliko načina na koje slikar može organizirati svoje napore kad slika apstraktno ili neobjektivno. Iako se oba stila oslanjaju na elemente umjetnosti (oblik, vrijednost, linija, boja, kontrast, tekstura, forma unutar prostora), apstraktna umjetnost obično ima osnovu u stvarnosti, kao u nečemu što je „apstrahirano“. Umjetnik je taj zadužen za ono što se apstrahira i u kojoj mjeri. Ponekad gledatelji ne mogu znati; ponekad mogu.
Suprotno tome, neobjektivna umjetnost potpuno se oslanja na elemente umjetnosti kao subjekta. Nema temeljnih referenci na ništa stvarno. Razlikujem apstraktno i neobjektivno; puno umjetnika nema. Žao mi je što su ta dva termina postala gotovo međusobno zamjenjiva. U ovom ćemo članku koristiti izraz sažetak.
Apstraktna umjetnost nije sinonim za kaotičan dizajn. Da biste izbjegli sindrom "stavi malo boje i mazati ga okolo", što, priznajem, ponekad rezultira dobrom slikom, promišljeni pristup će vam dati nogu u stvaranju dobro dizajniranog djela i za koji primjena materijala odgovara onome što želite reći; ukratko, djelo koje ima značenje.
Pogledajte dizajn skela ili podloge
Dio svake radionice koju podučava uključuje definiciju apstraktne umjetnosti i uvod u slikarstvo na apstraktan ili neobjektivan način. Ponekad je to teško rastezanje za one koji su navikli da imaju svoj posao. Ako ste zaključani u predmetu, posebno fotografiji tog predmeta, ponekad je teško vidjeti ili stvoriti donju strukturu koja može djelovati kao ljepilo ili skele da sve drži zajedno.
Što sve može držati zajedno?
- Sastav, što možemo nazvati formalnim temeljem. Neke vrste sastava uključuju cjelokupni dizajn (budite oprezni jer ovaj dizajn može postati repetitivan i vizualno dosadan)
- radijalni dizajn (sve zrači iz centra)
- rešetka u bilo kojoj osi (na primjer, vodoravna, okomita i dijagonalna)
- trokutni dizajn (s opsežnim trokutom je lakše raditi jer su njegove stranice različite dužine)
- dizajn mosta (nešto povezuje jednu stranu s drugom)
- križnog oblika (križni oblik); pravokutnik unutar pravokutnog okvira
- i mnogi dizajni koji se temelje na oblicima slova (L, S i Z, H i T dizajni su neki od češćih).
Ovi osnovni temelji nisu sveobuhvatni i svi imaju valjane izmjene, ali objesiti elemente na ove strukture pomoći će da se spoji neobjektivni dizajn. Pogledajmo neke.
Definiranje dizajna apstraktne umjetnosti br. 1: Vodoravna rešetka
U Opsesivno-kompulzivno 2 (gore), svaki je potez postavljen u točan položaj unutar četvornog inča. Potrudio sam se da svaki potez bude iste veličine s istom konfiguracijom. Budući da je svaki hod iste veličine i na istom mjestu u slikovnom prostoru, varijacija dolazi s promjenama temperature od poteza do udara i, naravno, oblikovanjem crtanja u donjem desnom dijelu, što predstavlja kompulzivno (kao u opsesivno-kompulzivnom) dio slike. Vodoravna 1-inčna rešetka, sveukupni uzorak naglašen jasnim motivom, drži elemente zajedno.
Definiranje dizajna apstraktne umjetnosti br. 2: The L
Slučajno u narančastoj (iznad) kombinira dvije strukture u jednom djelu: obrnuti sastav L (crveni dio) i most (zakrivljena bijela linija). Kako bih dodao vizualnom interesu, većinu sam slika održao vrlo toplom i unutar porodice boja narančaste. Dopuna narančaste je plave boje, tako da sam neke male oblike intenzivno plavim bojama aktivirao površinom komplementarnim kontrastom. Imao sam drugačiji koncept za ovu sliku, a struktura pružena osnovnom kompozicijom (obrnuti L i most) omogućila mi je kreativnost. Čvrsta osnova omogućila mi je vježbanje duha igre.
Definiranje dizajna apstraktne umjetnosti br. 3: Kruciform
Krstasta kompozicija je čvrst temelj na kojem će se graditi slika; međutim, morate paziti da promijenite veličinu i konfiguraciju negativnih oblika koji čine četiri kuta. Također je važno mijenjati veličinu dijelova križa i mijenjati širinu šipki koje ispadaju iz ravnine slike. Drugim riječima, morate uvesti napetost među elementima kako biste suprotstavili osnovnoj jednoličnosti križa.
Definiranje dizajna apstraktnih umjetnosti # 4: S ili Z
S ili Z sastav u Vizualnim slojevima: Crveni pravokutnik (gore) učinkovit je način da gledatelje progledate okolo i kroz sliku. Put koji kreirate - zanimljiva žarišta, kontrasti, mjesta zaustavljanja i područja za odmor - posjetit će vas dok gledatelji prate vaše Z ili S. Što može poći po zlu? Samo budite sigurni da ćete ih, ako vodite gledatelje izvan slike, ponovo vratiti snažnim putem!
Definiranje dizajna apstraktne umjetnosti br. 5: Cjelokupni aranžman
Koncept koji je stajao iza Loota (gore) nastao je iz rasprave o našem državnom dugu - i činjenice da Kina posjeduje velik dio toga. Moja supruga i ja nedavno smo se vratili iz Kine (ljudi, hrana i drugarstvo kineskih umjetnika bili su prekrasni), a ostao mi je nešto kineskog papirnog novca od putovanja. Taj je novac bio poticaj za ovaj kolaž. Podloga je višeslojna da predstavlja složenost ovog međunarodnog financijskog problema. Osjetio sam da bi dodavanje hrđavog metala poslužilo kao upozorenje: "Ne trošite ono što nemate." Dizajn ima ukupnu strukturu. Većina je srušenih i oslikanih elemenata otprilike iste veličine, a nalaze se otprilike na istoj udaljenosti.
Međutim, naglasak ili značaj ovih elemenata varira. Neki su djelomično skriveni; drugi su vrlo mračni u odnosu na svjetliju vrijednost. Kada koristite cjelokupni dizajn, pripazite da nema previše elemenata koji su isti - ili riskirate da zbunite ili dosadite gledatelju. Za pričvršćivanje elemenata kolaža koristio sam akrilni mat medij; U akrilnu boju sam dodala i sredinu kako bih postigla veću prozirnost, omogućujući elementima koji su prethodno zalijepljeni da zaviruju u sljedeće slojeve boje.
Pronađite svoj put u apstraktnoj umjetnosti
Postoji toliko mnogo načina kako slikati koliko ima umjetnika. Ono što djeluje za mene možda ne radi za vas. Ipak, ako ste pokušali slikati neobjektivne radove ili potisnuti svoj reprezentativni rad u apstrakciju i niste bili zadovoljni rezultatima, pokušajte ovaj pristup:
- Započnite s idejom - konceptom za usmjeravanje vašeg rada.
- Izgradite svoju apstraktnu sliku na čvrstoj kompozicijskoj strukturi.
- Ovo je zabavan dio - koristite bilo koji materijal i bilo koju tehniku pri ruci kako biste podržali prva dva koraka.
- Napokon shvatite, kao i u svim kreativnim radovima, ne postoje čvrsta i brza pravila, osim onih koja sami napravite.
Evo još nekoliko formalnih definicija:
Što je apstraktna umjetnost?
Definicija apstraktne umjetnosti: Pokret 20. stoljeća karakteriziran redukcijom prirodnih pojava u pojednostavljene oblike; na primjer, konstruiranje umjetnosti na temelju geometrijskih oblika ili intuitivnih gesta
Definicija neobektivne umjetnosti: umjetnost koja ne ovisi o pojavnosti vizualnog svijeta kao polaznoj točki; pretpostavka je da umjetnost ne mora biti o nečem drugom osim formalnim elementima: obliku i boji
Definicija Yupo: 100-postotni sintetički, vodootporni papir podrijetlom iz Japana; akvareli se uvlače na njegovu neprobojnu površinu
Mehaffeyjevi materijali
Akrilna boja: Zlatne boje; Zlatne podloge (lak za prskanje, sjaj i mat medij); M. Graham slika; Liquitex boje; unaprijed namazano platno; vunene drvene ploče; Lukovi hladno prešanog akvarelnog papira kapaciteta 300 litara; Yupo sintetički papir
Vodene boje: M. Graham; Daniel Smith; Winsor & Newton; Yupo sintetički papir; Lukovi od 140 lb i 300 lb, grubi papir; Fabiano Artistico težak 300 funti, grubo
Kolaž: ukrasni papiri; obojeni papiri; hrđav metal; Zlatni akrilni mat srednji
Upoznajte Marka E. Mehaffeyja
Mark E. Mehaffey potpisnik je Nacionalnog društva akvarela, Američkog društva akvarela i Transparentnog akvarelnog društva Amerike. Nedavno je osvojio glavnu nagradu na međunarodnom bijenalu akvarela u Šangaju. Autor je kreativne radionice akvarela (North Light Books, 2005), dostupne u knjižarama ili na www.northlightshop.com. Bivši učitelj u javnim školama, ima dvije video radionice dostupne na ArtistNetwork.tv: Crtati dramatične akrilne cvijeće s Markom Mehaffeyjem i akvarelno slikanje na Yupu s Markom Mehaffeyjem. Posjetite njegovu web stranicu na www.mehaffeygallery.com.