Jednostavan cvjetni aranžman može biti savršen predmet za mrtva života početnika.
autorice Janet Walsh
Sa dugogodišnjim iskustvom kao instruktor akvarela i umjetnik, razvio sam pojednostavljeni pristup slikanju cvijeća u akvarelu.
U ovom sam članku podijelio pristup u dva segmenta. Prvo poluvrijeme usredotočeno je na istraživanje i razvijanje samopouzdanja za crtanje i slikanje različitih oblika, boja i individualnosti svakog cvijeta. Drugo poluvrijeme će objasniti kako integrirati pojedinačnu vježbu u cvjetnu skupinu.
Slikanje lišća
Lišće se pojavljuje u neograničenom broju oblika, veličina i nijansi. Na većini lokacija primjeri su lako dostupni ili uzgoj ili kupnja u supermarketima i specijalnim trgovinama. Asortiman oblika lišća može dodati raznolikost i zanimanje vašoj postavi, a jedan od načina da započnete smisao raznih oblika je jednostavno vježbati ih slikati.
Za početak, možda biste htjeli napraviti nekoliko pokušaja: jedan se fokusira na boju, drugi na oblik, a treći na veličinu. Zatim ih pokušajte izvući zajedno. Ovaj će vam pristup trebati vremena i spremnosti na pogreške dok učite. Međutim, lekcije koje naučite na ovim vježbama postat će stalan dio vašeg umjetničkog repertoara.
Ovaj grafikon ima različite oblike, boje i rubove koji će vam pomoći u razumijevanju i pojednostavljivanju onoga što je pred vama. Trebat će vam okrugli br. 10 ili br. 12 i ravna četka od 3 ⁄. Korištenje vašeg tragačkog papira za skiciranje mogućnosti može vam pomoći da odlučite gdje i koja će vrijednost negativnih oblika.
1. Stvorite jednim pranjem. Primijetite da oblik ruba lista na desnoj strani nije identičan lijevoj. To čini oblik zanimljivijim.
2. Obojite dva spojna oblika lišća, prelazeći iz jednog oblika u drugi. Trebat ćete imati više boje na četkici. Ostavite da se boja osuši prije nego što stvorite tamniji oblik negativnog oblika.
3. Višeslojni oblik. Pokušajte slikati ovu grupu s jednog kraja na drugi u jednom pokušaju. Ako trebate dodati više boje u četkicu, ostavite malu zrnca boje na kojoj možete početi ponovo. Nakon što se boja osuši, dodajte jedan ili dva negativna oblika.
4. lišće s dvije različite boje zelene. Započnite slikati ovaj primjer s lijeve na desnu stranu, mijenjajući vrijednost i boju kako idete. Kad se sva boja osuši, dodajte neke negativne oblike s oštrim ivicama.
5. Ja sam u grafikon dodao nešto slatkog luka da pokažem strukturu lista i bobica. Obojajte to na isti način kao koraci 3 i 4. Provjerite jeste li boja promiješala prije vremena.
6. Za izradu borovih iglica upotrijebite okrugli br. 10 ili 12 i ravnu četku od 3 ⁄ 4 ″. Započnite slikanjem vrhom vašeg okruglog kista, počevši od središnje osi igle, slikajući prema van. Lakše je ustati i nepomično koristiti ravnu četku kako biste stavili ruku. Možda želite ovo prakticirati nekoliko puta.
7. Ovaj primjer lišća ima više latica sa svake strane. Kako bih dodao zanimanje, preklapao sam neke latice
Sad kad ste se dobro zagrijali u stvaranju različitih oblika lišća i mješavina boja, dodala sam ovu vježbu kao način eksperimentiranja u radu s postavkom.
Prvo, ne zaboravite sastaviti jednostavan buket koji nije prevelik. Razmislite o miješanju veličine lišća i cvijeća, oblika i boja kako biste stvorili interes. Upotrijebite jednostavan prozirni spremnik - čak će i bistra čaša za piće djelovati. Lagano nacrtajte različito prekrivajuće lišće i oblike cvijeća, jer će ovo biti vaš plan za slikanje. Pomiješajte sve potrebne boje - budite velikodušni s bojom.
A. Nacrtajte buket lišća, preklapajući oblike. Zapamtite da je ovo slika, a ne fotografija.
B. Počnite slikati s jedne strane i prijeđite na drugu. To je puno lakše nego slikati sve pojedine oblike. Primjetite kako sam napravio prijelaze iz jednog oblika u drugi. Mijenjao sam i mijenjao boje kako su se oblici spajali. Ako je ovo novi način slikanja za vas, pokušajte spojiti dva oblika, a zatim polako dodajte više negativnih oblika, izazivajući sebe svaki put. Ne brinite se ako se neke od boja miješaju. To je ono što akvarel.
C. Zatim nacrtajte vazu s gornjim i donjim elipsama. Navedite elipsu vodenog vodenjaka, nekoliko stabljika, a možda i jedan ili dva lista. Nije potrebno crtati sve što vidite.
D. Pomiješajte vrlo vodene boje (koristeći neke boje buketa plus malu količinu plavo-plave boje). Squcking je vrlo važan u ovoj fazi. Započnite lakim pranjem boje na gornjem rubu spremnika, ostavljajući neke praznine bijele boje. Ovo oprati do vodene linije. Napravite vodenu liniju oblik posude; u ovom slučaju elipsa. Nastavite dolje na dnu posude s mekim, labavim i tekućim oblicima lista i stabljike. Ovi oblici imaju bijele prostore isprepletene da sugeriraju vodu. "Lezenje" boje i ostalih malih oblika doprinose osjećaju vode. Dok je ova boja još uvijek vlažna, koristite vlažnu ravnu četkicu od 3 ⁄ ″ i tkivo kako biste izvadili malo boje po obliku spremnika, stvarajući zanimljive oblike u vodenom području.
E. Pauza i razmislite o sljedećem koraku.
F. Navedite da spremnik sjedi na površini, koji sadrži neke od boja u posudi za buket i staklo. Možda je ta površina sjena koja pada na komad tkanine, ili na malu ravnu površinu. Zapamtite: manje je najbolje.
Crtanje kontejnera
Oblici većine jednostavnih spremnika su simetrični. Slijed u nastavku ilustrira korake koji se odnose na stvaranje jednostavnih obrazaca spremnika bez previše tehničke obrade. Također možete koristiti tragački papir za planiranje i ispravljanje oblika prije nego što ga prebacite na akvarelni papir.
- Označite širinu vrha spremnika, vodene linije i baze.
- Nacrtajte okomitu liniju da označite središnju liniju spremnika.
- Nacrtajte elipsu na vrhu i na dnu - obavezno napravite cijeli krug.
- Izbrišite nevidljive dijelove elipse vodene linije i baze spremnika.
- Kad ste zadovoljni, prenesite crtež na površinu za slikanje.
Crtanje i slikanje bijelih tratinčica u akvarelu
Marjetice su izvrstan predmet za učenje kako slikati bijelce akvarelom. Cvijet je sastavljen od mnogih latica koje potječu iz kružnog središta.
Kad počnem, držim predmetni cvijet u ruci i skiciram cvijet u različitim položajima. Ovo mi je korisno u brzom uočavanju suštine teme.
A. Neka sve latice budu raznolike u veličini, obliku i razmaku.
B. Neke sorte tratinčica, poput maminih tratinčica, imaju zelene centre. U cvjetnom aranžmanu, čini se da je ovaj kružni oblik rupa. Pažljivo ga obojite.
C. Pokazala sam četiri različita oblika u sredini. Mijenjanje oblika i boja središta pruža raznolikost cjelokupnom cvjetnom dizajnu, stvarajući vizualni interes.
D. Lagano sam skicirao ovu tratinčicu, a zatim naslikao zelenilo iza latica. To bijelce čini istaknutijim. Sjetite se ovih jednostavnih savjeta.
- Koristite lišće kao pozadinu za cvijeće.
- Vodenu mješavinu boje nanesite na neke latice okruglim kistom br. 10 ili 12. Koristite stan od 3⁄4 ″ da biste izvadili mješavinu iz cvijeta tako da se boja uklapa u bijeli papir bez stvaranja tvrdog ruba. Također, pokušajte tonirati neke vanjske bijele latice mekom bojom.
E. Naslikao sam ove dvije tratinčice, jednu s toplim bojama, jednu s hladnom.
Organizirao sam postavljanje koristeći više marjetica i razno lišće, koristeći cvijeće koje sam imao pri ruci. Koristila sam plavo-ljubičastu pozadinu kako bih lakše vidjela ove cvjetne i vazne oblike.
Dogovor
Prvo sam položio lišće i cvijeće na stol. Tada sam odabrao jednostavan spremnik i napunio ga vodom. Prvo sam dodala lišće, jedno po jedno. Nakon što sam složila svaki komad lišća u spremniku, dodala sam pojedinačne cvjetove, smještajući ih tako da se preklapaju jedan o drugi. Listovi su cvijeće držali u ispravnom položaju.
Slijedeće sam crtala tratinčice na akvarelni papir. Ti su oblici bili veći od stvarnih cvjetova. Kako bih predložio osjećaj pokreta, prilagodio sam se cvjetovima kako bih osigurao da nekoliko latica bude usmjereno u različitim smjerovima.
Slikala sam lišće neprekidno s jednog na drugi kraj, mijenjajući boje kako napredujem i dopuštajući da se boje prelijevaju jedna u drugu. Nisam ih napravio pojedinačnim oblicima. Naslikao sam i neke nijanse na bijelim laticama i oslikao centre cvijeća. Nakon što se boja osušila, lišću sam dodala nekoliko zanimljivih negativnih tamnijih vrijednosti. Kasnije, da bih u buket dodao iskru plave boje, uključio sam mali cvijet delphiniuma u gornjem lijevom kutu i dodao malu vabalu s kobaltno plavom bojom.
Pozadina
Ovo je vjerojatno najlakša vrsta boje za pozadinu. Odlučio sam se obojiti svijetlom pozadinom prije nego što sam obojio tamniju vazu, koristeći boje iz cvjetnih centara kao pomoć u objedinjavanju slike.
Boje sam miješao prije vremena u šalicama, a ne na paleti jer nisam htio da vam usred pranja ostane bez boje i stvori tvrdu ivicu. Dobro je nekoliko puta vježbati pozadinu uzorka na komadu papira s akvarelom.
Za glatko pranje, konzistencija boje trebala bi biti takva da zrna vode nastaje duž linije četke, ali ne toliko da perla pada niz papir. Svakim potezom preklapanja četka bi trebala proći kroz sredinu perle, noseći je na kraju područja pozadine.
Radite na svom slikanju pod uspravnim kutom. Pokušajte svoj rad usmjeriti naopako ili na stranu tako da će pozadina pranja perlama odlaziti od lišća i prema dolje. Započnite s jedne strane - ne od sredine - i radite iznutra (na strani koja je najbliža cvijeću i lišću) prema vanjskom rubu. Ako trebate nanijeti više od jednog sloja boje, prije dodavanja sljedećeg sloja provjerite je li prethodni potpuno suh.
Plava posuda s kobaltom
Naslikao sam malu vazu pomoću S-poteza, počevši od vrha, radeći prema dolje, dodajući malu promjenu boje (svijetlo narančastu) s plavom kako se oblik vaze mijenjao. Kad se boja osušila, podigla sam svjetlo reflektirani oblik (pomoću pilinga) i zatamnila bazu vaze.
Ispod je gotova demonstracija cvijeća akvarela u vazi. Uživati!